Ken Okada montre, qu'entre Marie Antoinette et Princesse Mononoké, Paris est toujours le point de fusion des inspirations dans la mode

l’Hôtel particulier de la rue de la Chaise, en cours de rénovation, bruisse de multiples bruits. Des princesses habillées de robes à crinolines se déplacent parmi ces grandes pièces démunies de mobilier, d’autres, portant des toilettes à multiples dentelles, tourbillonnent devant des cheminées en marbre. Les rayons de soleil qui pénètrent dans ces grands espaces, remplacent les lustres éteints et éclairent les attitudes mutines de ces personnages féminins qui sous leurs coiffures grand siècle, font surgir un personnage de Reine au coeur du 21 ème siècle.
C’est à l’occasion du 25e anniversaire de la marque Okada Paris, que sa créatrice a choisit de présenter sa collection automne-hiver 2026-2027 sous la forme d’une exposition, inspirée par Marie Antoinette, mais revue par les origines japonaises de la créatrice. Dans cette demeure privée de la rue de la Chaise, les silhouettes se dévoilent comme autant d’œuvres d’art. Exposées sur des mannequins et des formes de stock, elles mettent en valeur les volumes, les lignes et les matières qui façonnent l’univers créatif de la maison. Les visiteurs sont invités à s’approcher, à observer et à toucher les pièces, pour découvrir les vêtements dans toutes leurs dimensions.

Une Marie Antoinette qui se joint au peuple

Ces espaces aux vastes volumes sur plusieurs étages, sont également un espace vivant de création. Il a été préempté par la plus parisienne des designers japonaises, Ken Okada, pour quelques jours, afin qu’au coeur de la Fashion week, cet endroit retrouve vie et création. Au cœur de la présentation, un plateau photo est installé : des mannequins portent les silhouettes de la collection tandis qu’une séance photo professionnelle se déroule en temps réel. Le public a pu assister à la création des images de la collection, découvrant ainsi la mode non seulement comme un objet exposé, mais aussi comme un moment de création en direct.

De Marie Antoinette à Mononoké – créations 2026 – Ken Okada

La collection automne-hiver 2026-2027 naît d’un dialogue inattendu entre deux univers imaginaires : l’opulence de la cour de Marie-Antoinette et l’esprit de Mononoké. Les volumes structurés des robes du XVIIIe siècle sont réinterprétés et transformés en silhouettes contemporaines, parfois en pantalons larges rappelant le hakama japonais. Chaque pièce reflète un travail minutieux sur la structure et le volume, où les textures et la construction redéfinissent la silhouette. Les tissus — tweed, laine et soie — se déclinent dans une palette de rose, de bleu nuit et de touches d’orange, évoquant la rencontre entre Paris et Tokyo. Fidèle à l’esprit de Mononoké, la collection revisite le passé pour imaginer une nouvelle mythologie de la mode, où manteaux et robes deviennent des figures contemporaines.

La Maison Okada Paris

Fondée en 2001 par la créatrice Ken Okada, Okada Paris développe une vision unique de la mode depuis plus de deux décennies. À travers ses collections, la maison explore un dialogue entre la culture japonaise et l’élégance parisienne, entre héritage et modernité. Chaque création est conçue comme un point de rencontre : entre savoir-faire artisanal et exploration contemporaine des volumes, des matières et des silhouettes. Chez Okada Paris, le vêtement devient un langage visuel où tradition et création s’unissent pour façonner une élégance intemporelle. La créatrice a l’habitude de mixer ses inspirations entre le Japon et Paris et d’en faire profiter les parisiens, notamment lors de ses défilés de rues organisés dans la 7ème arrondissement ou comme en 2026, en investissant ce lieu privé de la rue de la Chaise.

La signature Mononoké

Au cœur de l’univers d’Okada Paris se trouve Mononoké. Ce nom peut évoquer un monde imaginaire que certains reconnaîtront à travers l’univers de Miyazaki. Ici, cependant, Mononoké n’est pas un personnage, mais une créature propre à la maison. Inspirée par l’image de la princesse japonaise qui, selon la tradition, portait douze couches de kimono, Okada Paris en propose une interprétation contemporaine. Grâce à un subtil jeu de superpositions, trois ou quatre couches du modèle Mononoké, pièce emblématique de la maison, suffisent à suggérer cette richesse de volume. La Mononoké d’Okada Paris devient une princesse japonaise moderne vivant à Paris, symbolisant un dialogue poétique entre deux cultures. Les silhouettes évoluent dans des décors inattendus, où la nature dialogue avec une scène presque shakespearienne.
Un nouveau col pointu, des masques en tulle, des fruits visibles en transparence filtrent le regard et transforment la perception et dessine une femme-créature, féerique et futuriste, entre poésie végétale et vision contemporaine.

L’esprit japonais qui sublime la féminité

L’univers poétique de Ken Okada au coeur du 7ème

Fondée en 2001 par Ken Okada, Okada Paris s’est imposée au fil des ans comme une marque créateur emblématique au style singulier empreint de paradoxes, de contrastes et d’infinie délicatesse. Ses créations, souvent asymétriques, explorent les coupes savantes et l’exigence des finitions impeccables, fusionnant harmonieusement la polyvalence avec le féminin et le masculin, la tradition des savoir-faire, les jeux subtils avec l’endroit et l’envers.
Après l’ouverture de sa boutique parisienne en 2008 au coeur de Saint-Germain-des-Prés, la marque se développe à l’international avec des points de vente à New York, Melbourne, Milan ou encore Tokyo. Iconiques, ses chemises inspirées des origamis et des kimonos ont marqué la mode grâce notamment à l’exposition « L’histoire de la chemise Ken Okada » présentée en 2009 aux Galeries Lafayette ou encore à la Galerie Joyce en 2015. Ken Okada multiplie les collaborations prestigieuses avec l’Opéra de Paris, Toyota ou encore Radio France.
En 2024, la marque amorce un renouveau avec un logo redessiné, une boutique redécorée et des ambitions créatives renforcées. Ken Okada « la plus parisienne des Japonaises », comme on la surnomme, ne cesse de se réinventer avec une garde-robe ultra-féminine au style inimitable incarnant si bien l’esprit créatif japonais contemporain.