Quand le jour commence à tomber, que l’atmosphère s’obscurcit et devient sombre, les terrasses de café qui s’éclairent et les lumières des restaurants forment des lueurs vers lequelles se diriger, en ville, pour trouver des lieux ou se rassembler, partager des moments et échaffauder des plans d’avenir porteurs d’espoirs.
En mode c’est un peu pareil, alors que l’horizon s’assombrit, que les nouvelles ne sont pas si joyeuses, que les produits de médiocres qualités viennent s’étaler sur les présentoirs, que des marques vacillent, engluées dans des collections uniformes, on voit surgir une lueur qui éclaire le chemin vers une mode créative, inclusive et éco-responsable, celle de Kolmé.
La règle de 3 pour envisager une nouvelle vie !
Kolmé, le nom de cette jeune marque est la traduction du chiffre 3 en finnois. Kolmé représente la troisième rencontre du vêtement avec son futur propriétaire. Le vêtement produit industriellement est vendu à son premier propriétaire. Celui-ci le donne ou le revend et à ce moment le vêtement arrive chez Kolmé (seconde étape). La marque le transforme, le fait évoluer et le propose à un troisième propriétaire qui lui donnera sa nouvelle vie.
Pourquoi cette expression en finnois ?
C’est la conséquence du passage de 4 années, de la jeune créatrice qui a fondé Kolmé, en Finlande et qui a découvert dans cette partie de l’Europe, l’esprit de l’élégance intemporelle, le souci de l’éco-responsabilité. Ce séjour lui a donné envie de lancer sa marque en partant du postulat que l’on pouvait proposer des modèles de vêtement à la créativité affirmée, en misant sur un design minimaliste, sophistiqué et fonctionnel.
Kolmé veut être l’intermédiaire entre le passé et le futur du vêtement et travaille à partir de l’existant pour un upcycling créatif.
Vêtements de seconde main et style de premier choix
Toutes les créations de Kolmé sont fabriquées à partir de vêtements existants, qui sont revalorisés afin qu’ils puissent poursuivre leurs chemins. La marque à comme sourcing principal la récupération de vêtements professionnels (bâtiment, médical, hôtellerie,…) afin de les transformer en pièces singulières et tendances, embrassant une volonté d’intemporalité.
Les vêtements professionnels sont de très bonne qualité et confectionnés dans des matériaux résistants et durables. La marque a développé des compétences qui lui permet de traiter ces vêtements, ceux qui n’ont jamais été portés, les abimés et bien sûr ceux en bon état. Elle intègre dans ses ateliers, l’étape de déconstruction initiale, celle de design et de conception, puis celle de fabrication en fonction bien sûr des quantités de tissu disponibles dans un souci d’optimisation maximale. Le but est de penser les créations en réutilisant l’intégralité de la matière première récupérée.
Cette technique demande beaucoup de créativité, une grande finesse de conception et donne des résultats impressionnants quand on constate qu’on peut trouver par exemple des bombers réalisés à partir de tabliers de cuisine invendus, des bombers et des jupes réalisées à partir de pantalon de jardinier, ou encore des modèles très modernes fait à partir de treillis, sans parler du bomber body…
La jeune marque a fait une campagne Ulule réussie et on peut désormais trouver ses derniers modèles sur son site web, avant de les retrouver prochainement chez un distributeur spécialisé en mode circulaire. Elle était présente lors de la Circular Fashion Week à Lille en décembre 2025, ce qui lui a permis de montrer la réalité de sa démarche d’upcycling et comment la mode éco-responsable peut être engagée et audacieuse.
Un talent spontané au service d’une personnalité engagée
La créatrice à lancé Kolmé en 2021, en s’appuyant sur cette expérience de 4 ans à Helsinski en Finlande où elle à travaillé pour des marques de mode engagée, qui lui ont ouvert les yeux sur les mauvais coté de cette industrie de la mode et les possibilités de changer cela. Lors de ce séjour, elle a compris beaucoup de chose au sujet de l’éco-conception et de la consommation responsable.
Le plus étonnant dans tout cela est que la jeune femme n’a pas fait d’école de mode. Autodidacte, elle s’est décidée à apprendre à coudre par elle même et a développé ses propres modèles en partant de vêtements de seconde main chinés, lui évitant de consommer du neuf. Devant le succès de sa démarche, des demandes de son entourage, elle va de l’avant et développe sa marque qui permet aux consommateurs.trices de choisir une mode qui n’abîme ni la planète ni ses habitants.
Pas besoin, pour apprécier ses modèles unisexes à la gamme chromatique tout en sobriété, de penser de manière classique à Londres, Milan, Paris. Son style montre que la créativité est sans frontière et si l’inspiration vient d’Helsinski, il repose avant tout sur le talent de la créatrice.
Un blouson body comme celui que propose Kolmé permet de comprendre, comment cette voie de l’upcycling peut être audacieuse, moderne et montrer grâce à ses premiers modèles qu’ils valent en terme de look et de conception, plus que ceux de marques plus réputées, mais pas forcément aussi bien disantes.
Kolmé réalise principalement sa production à la main dans son atelier parisien, car aujourd’hui la marque propose des pièces uniques et des petites séries. Elle peut s’appuyer sur des ateliers partenaires en cas de production plus importante.
La marque a pour ambition de collaborer avec des entreprises qui dorment sur des stocks de vêtements inutilisés qui pourraient être transformé et transmis à d’autres. Son travail inclut bien sûr la création d’accessoires, comme cet étonnant et pratique, « Kol »amovible. Proposé en différents coloris, il est très pratique pour lutter contre le courant d’air froid de l’hiver et remplace avantageusement, l’écharpe qui traine par terre, se coince dans les portes automatiques du métro ou s’oublie dans un vestiaire.
Kolmé a une approche audacieuse qui lui permet de revisiter avec modernité les codes de l’upcycling et propose un vestiaire engagé, éthique, qui d’unisexe, rend également un hommage parfait à la silhouette féminine urbaine et contemporaine.
Vous pouvez également lire les articles suivants :
- Kolmé: La règle de 3 qui prouve que l’Upcycling change les codes de la mode
- L’exposition Alaïa-Dior : Dialogue entre 2 maîtres de la Haute Couture
- Bourse Robert Piguet : Booster l’émergence des jeunes talents de mode !
- Quand les soldes ne soldent rien : 1083 et La Française Mailles, marques françaises, refusent la spirale promotionnelle
- MODE 2050 : Réflexions et prospective à travers 4 scénarios proposés par le livre blanc du Fashion Green Hub
- LISAA et son showroom CO1-LAB2, ont dévoilé un chemin de la création sans frontières
- La Circular Fashion Week de Lille à transmis de nombreuses d’idées pour renforcer ses bonnes résolutions 2026
- La Galerie Dior et la Fondation Azzedine Alaïa: Dialogue de haute volée sur la Haute Couture française
