Adeline RAPPAZ, affiche sa Haute Couture consciente et créative de Genève à Paris
Adeline Rappaz, designer Suisse, a créé sa marque en 2024 après plusieurs étapes victorieuses qui l’on vue gagner son diplôme à la Head de Genève en 2019, puis le Prix du public et Prix de la ville d’Hyères lors du 36e Festival international de la mode en 2021. Inspirée par un engagement fort en faveur de la cause environnementale, elle a décidé de montrer comment on peut changer les orientations d’une activité qui brille sur le devant de la scène, mais laisse encore une ombre néfaste trop importante en coulisse.
La créatrice souhaite offrir une alternative plus responsable et son sens du design lui ont permis de créer une marque basée sur l’upcycling avec des pièces très couture empreint d’un esprit créatif fort.
Lora Sonney : Son mille feuilles créatif prend place à Paris et dans les grands magasins parisiens !
Lora Sonney, créatrice de la marque SONNEY, diplômée en 2021 de la HEAD est désormais installée à Paris pour nous permettre de découvrir son souffle créatif qui s’inspire directement de la nature, de l’univers du jardin et des souvenirs de son enfance jurassienne.
Après avoir été finaliste du Festival de Hyères, lauréate du Prix IFM x AMI et avoir travaillé chez CELINE et Marine Serre, la créatrice a fondé sa marque en 2024. La créatrice a developpé en peu de temps finalement, un univers qui dépasse celui de la mode. En harmonie avec sa vision, elle propose désormais une ligne de bijou, des sacs et également un parfum, disponible dans les grands magasins Printemps et Galeries Lafayette.
Dryades : Une mode poétique qui murmure à l’oreille de la nature … et des femmes !
La nature est une des inspirations d’Emelie Rosén, la créatrice qui a créé Dryades, une jeune marque de mode qui vient à la rencontre des parisiennes pour leur montrer qu’avec un esprit créatif et responsable, il est possible de s’habiller avec des modèles qui peuvent devenir rapidement des essentiels de la garde-robe féminine.
Les collections de Dryades sont conçues pour résister aux tendances grâce à un savoir-faire artisanal et des détails raffinés. Elles font la part belle aux imprimés “ nature ” et à des looks qui savent combiner les douces couleurs de l’été, sans se départir de cet équilibre entre création et style ou de nombreux détails, donnent une touche de romanesque à ses modèles féminins.
Avec LATER, le marais retrouve cette mode masculine au souffle vif qui nous vient de Bretagne.
Later est une marque de mode masculine originaire de Bretagne, qui habille l’homme grâce à ses modèles contemporains conçus depuis le début de la marque avec une réflexion marquée par une volonté de responsabilité engagée. Créée il y a plus de cinq ans, Later met l’accent sur l’utilisation de matières naturelles, issues de sources responsables et recyclées, telles que la laine française avec des boutons biodégradables et des tissus en coton recyclé italien, pour un style streetwear premium qui s’appuie sur une palette de couleurs plus large que les seuls tons basiques, séduisant ainsi une clientèle à la recherche de vêtements pour homme à la fois durables et élégants. A retrouver lors de leurs Pop-Up à Paris dans le Marais en ce début d’été 2026.
Maison AGILE, présente de la Canebière à la rue de Turenne, son Ode to a Slow Summer, inventive et responsable !
Maison Agile porte bien son nom, alors qu’elle est partie prenante avec Atelier Materia de la slowfashionweek de Marseille en ce mois de juin 2026, elle est aussi présente à Paris chez No Mad, 21 rue de Turenne, Paris 04.
Cette marque marseillaise a été fondée par Laura Girbal qui après une formation en stylisme à Paris et plusieurs années en Bretagne, où elle a travaillé pour des maisons de luxe et des créateurs, a choisit de revenir dans ce Sud qui l’inspire depuis toujours.
Sa marque célèbre la richesse du bassin méditerranéen à travers un vestiaire intemporel, composé de pièces fluides et structurées, pensées pour accompagner le mouvement du quotidien et laisser le corps s’exprimer librement.
Cette mode durable, élégante et consciente, façonnée à Marseille, vous avez la chance de la découvrir à Paris chez No Mad, cette boutique mutualisée, née de l’initiative de trois créatrices entrepreneuses engagées, qui rassemble sous un même toit une sélection de marques de mode éthique qui prouvent qu’il est possible de s’habiller avec élégance tout en respectant la planète.
Les créations unisexes de Maison Agile sont réalisées en petites séries à partir de matières naturelles soigneusement sourcées, dans le respect du savoir-faire et du temps nécessaire à chaque vêtement. On peut ainsi se constituer un vestiaire pour une silhouette contemporaine, moderne, qui fait un éloge à la liberté du corps et propose des coupes audacieuses, tunique, robe, un étonnant veston-gilet, top, pantalon… avec un respect de l’artisanat et d’une conception responsable qui permet d’utiliser les chutes pour composer une gamme de sac à la ligne très architecturale.
Maison Agile chez No Mad, 21 rue de Turenne, Paris 04, jusquà fin juin.
(Merci aux mannequins Aldo Rythme et Elvire Tuelle de porter les modèles Maison Agile – Photoroom/Kive)
ESMOD Bordeaux présente une exposition inédite de la jeune création mode !
ESMOD Bordeaux ouvrira les portes de son campus le 26 juin 2026 pour une exposition consacrée aux réalisations de ses étudiant·e·s de 1re à 3e année des cursus Bachelor Fashion Design et Bachelor Fashion Business.
Pensée comme une immersion au cœur de la pédagogie de l’école, cette exposition permettra au public, aux professionnel·le·s, aux familles et aux alumni de découvrir les projets développés tout au long de l’année académique 2025-2026.
Collections, recherches créatives, projets de marque, collaborations et expérimentations témoigneront de la diversité des savoir-faire acquis au cours des formations. A travers la centaine de projets présentés qui illustrent la complémentarité des métiers de la mode et des industries créatives et la transversalité qui caractérise la pédagogie ESMOD, les visiteurs pourront ainsi découvrir des projets qui interrogent les évolutions du secteur, les enjeux de durabilité, les nouvelles attentes des consommateurs et les mutations des industries créatives.
L’exposition mettra également à l’honneur plusieurs collaborations développées avec des acteurs du territoire, parmi lesquels Atelier Tuffery, Salty Crew, Spirited Minded et le Conservatoire de Bordeaux.
Exposition de la jeune création mode ESMOD Bordeaux : 26 juin 2026
16h00 – 17h30 – Ouverture au public sur inscription (bordeaux@esmod.com)
18h00 – 22h00 – Accueil des professionnel·le·s, journalistes, familles et alumni
Lieu – ESMOD Bordeaux – 351 boulevard du Président-Wilson – 33200 Bordeaux
Pop & Peps hisse les couleurs rue de Charonne !
Le quartier de Charonne à 2 pas de la Bastille est un endroit qui nous fait traverser le temps. Si la rue de Lappe a perdu un peu de son atmosphère, on voyage dans le temps en traversant les nombreux Cours ( St Jouis, St Joseph…) avec leurs ambiances studieuses, leurs gros pavés ou tout autour se dressent les vitres de ce qui étaient des ateliers aux multiples métiers et ou se tiennent désormais, clavier et écran 19 pouces.
Mais il y a un autre endroit qui dans ce quartier nous fait aussi voyager, c’est Pop & Peps, installé au 10 rue de Charonne (juste sous les échaffaudages !). Cet espace éphémère que l’on a eu le plaisir de rencontrer sous le nom de Trésors Sauvages, continue son travail de rassembler des créations, inspirées par les origines internationales des fondatrices, l’Amérique du Sud, l’Afrique et l’Asie.
Véritables exploratrices du style et du savoir faire de chaque continent, elles rassemblent au sein de ce lieu, ce qu’elles ont de plus précieux : leurs racines, leurs coups de cœur, le fruit de leur travail.
Elles tissent des liens entre les frontières de leurs origines familiales, le travail artisanal fait en France et cela de la mode à l’accessoire, du bijou à la déco, avec une constance, proposer un artisanat coloré et joyeux à des prix qui ne s’envolent pas.
Les piliers de l’organisation Pop & Peps sont:
Revolt.paris : Des pièces uniques, bijou, décoration, qui révèlent parfaitement l’artisanat de l’Amérique du Sud.
Na Lingi : La fondatrice originaire de la République Démocratique du Congo propose une collection mode qui parle à tous ceux qui aiment la couleur.
Lilie & Koh: Des bracelets fait à la main, inspiré par la Thaïlande, qui créent une jolie symphonie colorée aux bras féminins
Mahny Jewelry : Marque française de bijoux en pierres fines naturelles et pierres semi-précieuses, réalisés depuis son atelier parisien. Bijoux personnalisés et créations sur mesure.
And friends… @eliseabbas Isabelle Jamson @Byeloise_london
(Merci aux mannequins Roger Péhu et Léa Lucination de porter les modèles Na Lingi – Photoroom/Kive)
La chemise du vendredi nous raconte une histoire belge
La Belgique est un plat pays qui en terme de mode a une résonance sans doute inversement proportionnelle à sa taille en Europe. Le talent créatif de ses designers n'est plus à démontrer. Même les anglais (dans une sorte de brexit avant l'heure) lorsqu'ils ont vu...
Coast Society propose pour l'été la personnalisation du maillot
Coast Society est une marque de beachwear italienne masculine. Présente dans les allées du Bon Marché, elle s’intègre parfaitement à l'opération "Salut les mouettes" du grand magasin de la rive gauche, par son coté riviéra chic. L'atelier Coast Society va offrir au...
Mondesign accueille Djibril Cissé dans son Pop-up-Store
Présent au Pop up Store Studio 110, 110 rue de Caulaincourt Paris 18, décontracté, affable, faisant moins d'appels que sur un terrain vert, Djibril Cissé, ex avant centre d'Auxerre, de l'OM et de l'équipe de France présentait sa collaboration avec MonDesign. Celui que...
Stylist passe du papier au Pop up Store, avec Stylist x The Stackers
Avec pas moins de 70 créateurs, bien installé sous 1 700 m² de verrière au centre de Paris en plein quartier Bastille, Stylist lance son Pop up Store du 13 au 22 mai 2016. Stylist x The Stackers, permet de faire agréablement un tour parmi de nombreuses marques de...
Carolina Ritzler ouvre son Pop up Store en mai 2016
Carolina Ritzler est la jeune personne qui a fondé la marque éponyme et revisité la combinaison en gardant l’aspect pratique et en jouant sur son côté masculin-féminin. Présentée dans la rubrique mode de ce blog mode, elle a ouvert son propre Pop up Store au 10 rue...
Pyrex passe la personnalisation à la poêle
Aussi simple que de faire sauter des crêpes, Pyrex® vous permet de personnaliser vos poêles. Réalisable en quelques clics sur l’e-boutique pyrex.fr vous pouvez expérimenter les 90 options pour choisir la taille, les couleurs, le couvercle et ainsi concevoir un...
Christine Phung, une mode contemporaine à l'architecture raffinée
Christine Phung mélange les inspirations artistiques pour nous proposer une mode raffinée, sensuelle et moderne. Une rencontre avec la créatrice, permet d'entendre sa voix douce, mais ferme, de profiter de sa disponibilité attentive et minutée. Elle est un...
Kimem, l'épure d'une mode très féminine
Kimem représente une mode épurée, légère et positive. Cette jeune marque a intégré le monde dès sa conception. Née à L.A. ( Los Angeles) par l'association de 2 associées l'une française, l'autre originaire du Corée du Sud (dont on connait les ressources créatives,...
Le Coq Sportif et Le Mont Saint Michel en tandem pour le Tour de France
En 2016 Le Tour de France démarre depuis la France et plus précisément depuis le Mont Saint Michel. Et ce sport cycliste qu'on dénomme la petite reine a inspiré 2 maisons françaises historiques, aux expertises sans égales. Le coq sportif, équipementier officiel de...
Roland Garros, coté cour, coté Village et coté mode
Roland Garros va bientôt voir rebondir la petite balle jaune (dont la couleur ne varie pas d'une année à l'autre) et dans cet univers bien codifié de l'élégance, la griffe Roland Garros monte aussi au filet à cette occasion avec un style de jeu offensif. Mais si cette...
l’info du jour, de la semaine, du mois…
- Avec une technologie qui nécessite moins d’eau et d’énergie, la start-up Everdye veut verdir la teinturerie textile
Source : L’usine Nouvelle - Fast fashion, contexte international… Le Relais «contraint» de réduire ses collectes de vêtements et supprime 60 emplois.
Source : Libération - Une collaboration franco-italienne importante pour la filière de la mode et du luxe .
Source : Le Petit Journal.com - L’entreprise de confection textile Lemahieu recrute.
Source : ICI Nord
Mais ou va cette jeune femme ?
Elle traverse la ville et va à la rencontre de ces jeunes marques de mode qu’elle a découvert dans l’exemplaire qu’elle tient sous le bras. Elle détient un nouveau fashion notebook qui met en avant des marques de mode engagées dans un processus créatif, bon pour notre style et favorable à la planète. Elle a pu le récupérer en le téléchargeant librement sur le site piguet-edition.ch ou elle a pu également le feuilleter. 5 numéros sont parus, qui rassemblent des marques et des designers rencontrés, accompagnés par une nouvelle et une illustration, réalisée grâce au talent d’Angeline Melin.
Robert Piguet – Un Prince de la mode
Dans votre bibliothèque
Guénolée Milleret a dressé le portrait du modéliste, acteur clé de la création vestimentaire. Ses racines ? À rechercher dans les ateliers tailleur et flou de la haute couture parisienne. Sa mission ? Exprimer un dessin en volume. Ses méthodes ? Coupe à plat et moulage. Une promenade dans l’histoire de la couture et de ceux qui l’a font.
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Quelques lectures d'été ou plus si affinité
Si pour certains les vacances sont un moment plus dur à vivre car une période sans Fashion Week ni d’actus mode est plus dur à vivre qu’un été caniculaire sans piscine, voila de quoi faire un plongeon dans quelques lectures d’été qui auront l’avantages de vos replonger avec humour et véracité dans cet univers.
« Griffé Haute Couture » est un livre illustré écrit par deux femmes stylistes. Une vision de l’intérieur de ce monde avec quelques aventures bien troussées et toutes romancées(?). Il y a même un directeur de studio qui s’appelle Pierre Piquet (Sur le coup j’ai eu une petite frayeur;)
« Danser sur un volcan« , écrit par Sophie Abriat est plus une enquête qui veut nous faire comprendre comment ce monde du luxe veut plutôt proposer une vision du monde que simplement vendre des produits.
La Haute Couture expliquée par celles qui l'ont fait
On pourra aussi compléter la série présentée dans la brève juste à droite par « Haute Couture » qui a été écrit par Colette Maciet. La sobriété du titre montre un peu le coté solennel de ce voyage dans lequel l’autrice qui a longuement fréquenté ces maisons de couture nous emmène et partage ses souvenirs. Son récit est un voyage au cœur de l’âge d’or de la mode française, mais aussi celui de l’incroyable métamorphose de toute une société. Ce livre donne une vision assez claire du travail de précision, que demande la Haute Couture, dès lors que l’on dépasse l’effet d’image et le buzz nécessaire aujourd’hui pour acquérir une notoriété.