lapromessedunstyle
  • Home
  • Mode
  • Pop Up Store
  • Mode et chemise
  • Personnalisation
  • Parfum inoubliable
  • Media-tp
  • Brèves
  • Contact
Panafrica ouvre un pop-up pour ceux qui veulent des baskets colorées et un été aux couleurs d’un commerce équitable !

Panafrica ouvre un pop-up pour ceux qui veulent des baskets colorées et un été aux couleurs d’un commerce équitable !

par Thierry | Juin 11, 2023 | Pop Up Store

Il s’agit d’un pop-up d’été, qui vous accueille par un bouquet de couleurs qui se mélangent et explosent derrière les grandes vitres, qu’elles proviennent des motifs du batik ou du wax. Disposé habilement avec son décor estival, on entre dans...

Articles récents

  • Les Ondines: La nouvelle vague de la mode Suisse
  • L’Espace Robert Piguet: Garder vivante une certaine idée de la transmission dans la mode, en Suisse
  • Africa Fashion lève le voile sur une création africaine vibrante au musée du Quai Branly !
  • Associant élégance et conscience, Chambaret dévoile sa mode contemporaine au coeur de Paris !
  • De Kyiv à Paris, Spogad continue sa lutte, contre l’adversité et ….les déchets en plastique

Instagram

media_tp

✒️lapromessedunstyle.fr, actus mode
✒️piguet-edition.ch, les fashion notebooks => jeune création
✒️swisslicon-valley.ch, innovation et tech

La 4ème édition du Festival Des Réparations se dér La 4ème édition du Festival Des Réparations se déroulera les 5 et 6 juin, Paris 11.  Organisé par le collectif associatif Une Autre Mode Est Possible ce festival se déroulera à la Mairie du 11ème arrondissement de Paris. Le vendredi 05 accueillera le public de 12h à 18h et le samedi 06 de 12h à 18h30. À la croisée de la Journée mondiale de l’Environnement (5 juin) et de la Nuit Blanche consacrée à l’Amour (6 juin), le festival invite habitants, créateurs, artisans et acteurs du territoire à réparer, transformer et créer à partir de textiles usagés et oubliés.
Pendant deux jours, la cour et la place de la mairie deviennent des ateliers à ciel ouvert, où l’on apprend à raccommoder, broder, transformer ou détourner les vêtements, mais aussi à comprendre les enjeux environnementaux et sociaux du textile.  Programme : @uamep_collectif  #festivaldesreparations #paris11 #textile #reemploi #uamep #economiecirculaire #slowfashion  #standwithukraine 💙💛
Faire une petite visite du coté de Saint Denis, ne Faire une petite visite du coté de Saint Denis, ne veut pas dire forcément aller faire un tour qu'au Stade de France. 
A quelques encablures se dresse une basilique qui même si elle a perdu sa flèche garde la capacité à montrer le travail pointu d'artistes de talent. 
Sur la gauche de la basilique l'installation La Fabrique de la Flèche accueille une exposition régionale du concours Ateliers d’Art de France dans le cadre d’un partenariat inédit, du 19 au 24 mai 2026.
L'occasion de découvrir le travail de 12 artisans d’art sélectionnés, dans un dialogue entre création contemporaine et savoir-faire traditionnels.  L’exposition réunit une nouvelle génération de créateurs aux pratiques singulières :  - Nathanaël Le Berre - @nathanael.le.berre
- Michi Suzuki - @michi_suzuki_verre
- Raphaël Emine - @raphael.emine
- Marion Fillancq - @marionfillancq
- Adrien Jaminet - @diego19aj
- Marie Roux - @atelieraura.paris
- Emilie Grimaud
- Manoli Gonzalez - @manoligonzalez.uneautrelumiere
- Fanny Puaud
- Stéphane Leclercq .  Parmi toutes ces créations qui permettent d'apprécier le travail des matières et de la main, on peut remarquer les 2 artisanes des métiers d'art que sont:
<> Diane Collongues : Tisse des paysages sensibles en tapisserie de haute lice (modèles rectangulaires rouge et bleu) 
[ @Merigot_Sanzay ] ,
<> Julie Percillier : crée des paysages textiles brodés inspirés du végétal (un arbre en broderie végétale) 
[ @julie_percilliertextile ]  Une occasion de découvrir des pièces uniques, issues de techniques exigeantes, parfois rares, mais toujours au service d’une écriture artistique contemporaine.  Informations pratiques:
Dates : du 19 au 24 mai 2026
Lieu : la Fabrique de la flèche - qui fait aussi café et librairie. 
Accès‍ ‍à l’exposition par le Jardin Pierre-de-Montreuil, au pied de la basilique Saint-Denis (Métro ligne 13)
Africa Fashion : La nouvelle scène des créateurs a Africa Fashion : La nouvelle scène des créateurs africains qui mixent design et culture, est au musée du Quai Branly !
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio👆  Après avoir conquis Londres, New York, Portland, Chicago, Melbourne et Montréal, l’exposition Africa Fashion, conçue par le Victoria and Albert Museum de Londres, est à Paris et propose un dialogue entre les plus grands créateurs de mode de la scène contemporaine africaine et les riches collections historiques du musée du quai Branly – Jacques Chirac.
Le parcours de cette exposition, qui rassemble des modèles, mais aussi de nombreux supports visuels, photos et films, célèbre l’essor fulgurant de la scène africaine de la mode, portée par une nouvelle génération de créateurs. 
Africa Fashion offre une relecture essentielle des modes africaines contemporaines à travers le prisme des créateurs africains et de la diaspora. En mettant au premier plan les designers et leurs créations, l’exposition affirme leurs caractères révolutionnaires, innovants et profondément influents.  Exposition temporaire / Galerie Jardin Du 31 mars au 12 juillet 2026
musée du quai Branly – Jacques Chirac
37 quai Branly, 218 et 206 rue de l’Université 75007 Paris T. 01 56 61 70 00  @quaibranly  #expo #paris #africafashion #savoirfaire  #standwithukraine 💙💛
_Quoi : Les modèles aux looks créatifs de Softhéra _Quoi : Les modèles aux looks créatifs de Softhéra qui mixent les codes de la mode occidentale avec les origines asiatiques de la famille de la créatrice. Certains modèles ont une capacité étonnante à se transformer ou d’être réversible ce qui donne, au delà de leurs designs, à celle ou celui qui le porte, une nouvelle liberté d’exprimer sa personnalité.  _Qui : Une jeune créatrice installée à Paris qui a fait LISAA mode. Elle a lancé sa marque inspirée par son héritage familial très épris de couture auquel elle a joint une volonté d’engagement responsable qui l’incite à proposer ses modèles en pré-commande. Ses collections se déclinent suivant des scénarios liés à sa passion de l’image et du cinéma, dans une vision qui associe respect de la planète et créativité.  _Ou : chez @bricklanestore_ X @softlight_concept au 20 rue des Gravilliers – Paris 03 [jusqu’au 21/06] avec un concept original qui intègre dans la scénographie, la projection libre de courts métrages. Et bien sûr, sur le site de la marque Softhéra.  @softhera.studio
@spye__  #popup #parislemarais #slowfashion #handmade #precommande #youngtalent #lisaamode  #standwithukraine 💙💛
Découvrez les talents du concours des Ateliers d’A Découvrez les talents du concours des Ateliers d’Art de France !  Du 19 au 24 mai 2026, La Fabrique de la flèche accueille l’exposition régionale du concours Ateliers d’Art de France dans le cadre d’un partenariat inédit. Cette étape  met en lumière 12 artisans d’art sélectionnés, dans un dialogue entre création contemporaine et savoir-faire traditionnels. Installée au pied de la basilique Saint-Denis, l’exposition résonne avec ce lieu dédié à la transmission des gestes et à la reconstruction patrimoniale, offrant au public une immersion dans la vitalité actuelle des métiers d’art.  L’exposition réunit une nouvelle génération de créateurs aux pratiques singulières :  - Nathanaël Le Berre - @nathanael.le.berre 
- Michi Suzuki - @michi_suzuki_verre 
- Raphaël Emine - @raphael.emine 
- Marion Fillancq - @marionfillancq 
- Adrien Jaminet - @diego19aj 
- Marie Roux - @atelieraura.paris 
- Emilie Grimaud 
- Manoli Gonzalez - @manoligonzalez.uneautrelumiere 
- Fanny Puaud 
- Stéphane Leclercq .  Et une mention spéciale pour 2 talentueuses designers sélectionnées, que j'ai eu le plaisir de rencontrer et qui pour l'anecdote, occupent de manière successive la même place aux Ateliers de Paris à Faidherbe, Diane hier, et Julie Percillier aujourd'hui.
<> Diane Collongues tisse des paysages sensibles en tapisserie de haute lice 
[ @Merigot_Sanzay ] ,
<> Julie Percillier crée des paysages textiles brodés inspirés du végétal. 
[ @julie_percilliertextile ]  Toutes les subtilités et créativités de leurs savoir-faire sont à découvrir à travers cette collaboration au service des métiers d’art totalement ancrés dans le présent. Une occasion de découvrir des pièces uniques, issues de techniques exigeantes, parfois rares, mais toujours au service d’une écriture artistique contemporaine.  Informations pratiques:
Dates : du 19 au 24 mai 2026
Lieu : la Fabrique de la flèche
Accès‍ ‍à l’exposition par le Jardin Pierre-de-Montreuil, au pied de la basilique Saint-Denis (Métro ligne 13)  @basiliquesaintdenis 
@villesaintdenis  #metiersdart #savoirfaire #basiliquesaintdenis #suivezlafleche #dracidf #patrimoine #culture #artisanat  #standwithukraine 💙💛
Le gilet, la pièce libre du costume, s’affiche Riv Le gilet, la pièce libre du costume, s’affiche Rive Gauche en version chic ou de bistro.  Comme nous l’indique la Petite Encyclopédie de la Mode, le costume d’affaires emblème d’autorité et de statut professionnel puise ses origines dans une réforme vestimentaire initiée par Charles II lors de la restauration britannique en 1660. Un manteau, un gilet et une culotte composait ce costume.
Depuis l’eau a coulé sous les ponts tant à Paris qu’à Londres. Le gilet s’est retrouvé partie d’un costume 3 pièces à la mode Savile Road ou le tailoring le plus pur l’a intégré au tissu du costume, ou au contraire, il a choisi de prendre son indépendance et se porte comme un électron libre de l’élégance masculine ou féminine.  C’est ici que l’on retrouve le travail de la créatrice Laurence Barataud qui propose sa collection de gilet, un vêtement à la fois décontracté par son style, mais tayloring pas son allure. Rayures banquier ou à l’inverse, motifs impressionnistes, la collection proposée est comme une grande famille dans lequel chaque gilet à sa propre personnalité. Les modèles de ces gilets dandys sont pour homme ou pour femme et peuvent être réalisé sur mesure.
Confectionnés dans un atelier parisien à partir de tissu en deadstocks, agrémentés de boutons en bois, corne ou nacre, tous, se composent dans une gamme qui va du plus sobre, au modèle créatif et coloré, en associant les différentes parties, plastron, dos, doublure et poches gousset. Il y a même une collection nommée gilet bistro, clin d’oeil à ces endroits si typiquement parisien.  @laurencebarataud_paris  Vous pouvez faire connaissance avec ces modèles dans une des boutiques éphémères parisiennes de la Rive Gauche ou la marque est présente.
📍 11 au 17 mai 72 rue de Sèvres 75007 Paris
📍 18 au 24 mai 08 rue des Ciseaux 75006 Paris  #popup #rivegauche #waistcoat #tayloring #surmesure #gilet #bistro  @lescreateursdebabylone
@popupstorele8  #standwithukraine 💙💛
Heureux qui comme Ulysse fait un bon voyage, avec Heureux qui comme Ulysse fait un bon voyage, avec son sac Virgocoop !  Que cela soit pour aller dans une campagne verdoyante, pour traverser l’Europe, grâce à l’Orient Express, ou pour vos activités quotidiennes régulières, il est important d’être bien équipé. C’est là qu’intervient le nouveau sac week-end que Virgocoop vient de lancer. 
Un sac de voyage en Mesclat, un tissu composé de laine Lacaune et de Chanvre, profondément respectueux de la nature. Une manière de voyager presque comme Ulysse, grâce à ces matières naturelles, mais… beaucoup plus vite, suite à l’évolution des moyens de transport.  Toutes les étapes sont maîtrisées ou supervisées par Virgocoop. La laine est collectée auprès d’éleveurs de Lozère. Le chanvre est majoritairement issu de l’agriculture biologique. Il est transformé dans le Tarn-et-Garonne puis mélangé avec la laine en Ariège. Le Mesclat ainsi obtenu est tissé dans l’atelier Tissages d’Autan de la coopérative, permettant de créer une toile solide, vivante et durable.
La confection du sac, inclut une doublure en coton bio, une large poche intérieure ainsi qu’une poche extérieure très pratique. Elle est confiée à un des sociétaires de la coopérative, Quercy Contact, qui est un atelier textile d’insertion, labellisé ESUS. (Entreprise Solidaire d’Utilité Sociale)
Ainsi tant en ce qui concerne les fibres, que dans l’implication sociale, la coopérative Virgocoop continue de développer cette filière textile française éthique et écologique que beaucoup appellent de leurs voeux.
Différentes couleurs sont disponibles sur le site de la Coopérative, [ virgocoop.fr ou lien dans la bio ] pour ces modèles, produits suivant le principe de la Pré-commande.  @virgocoop  #matierenaturelle #madeinfrance #ess #chanvre #laine #sac #modedurable #textile #territoire #virgocoop  #standwithukraine 💙💛
_Quoi : Un modèle de plastron unisexe qui combine _Quoi : Un modèle de plastron unisexe qui combine démarche artistique et écoresponsable et s'inclut dans une proposition créative qui n'est pas liée à des collections répétitives. 
_Qui : La marque noirsurblanc utilise chaque pièce comme une toile pour raconter une histoire. Sa démarche inclusive, unisexe, pas de taille, imagine un vestiaire qui s'appuie sur le noir et le blanc, traités avec toutes les nuances. La marque travaille en partant de stocks dormants, limite la production initiale, intègre la précommande et propose une garantie de réparation, qui permet de valoriser la durabilité de sa confection.  _Ou : sur le site web eshop de la marque noirsurblanc ou lors des popups annoncés par la marque sur ses réseaux  @noirsurblanc.off  #slowfashion #fashiondesigner #minimalist  #standwithukraine 💙💛
Associant élégance et conscience, Chambaret dévoil Associant élégance et conscience, Chambaret dévoile sa mode contemporaine au coeur de Paris !
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆  Entre savoir-faire artisanal et engagement durable, la marque Chambaret, fondée par Jennifer Chambaret, redéfinit les codes d’une mode urbaine et contemporaine. Dans son atelier du nord parisien, la marque est installée à Saint Ouen, cette Maître Artisan d’Art façonne des pièces au style intemporel où la subtilité de la coupe rencontre la noblesse des matières, ou chaque pièce est pensée comme une structure, un équilibre subtil entre lignes pures et volumes maîtrisés.  Il est de ce fait assez logique de pouvoir découvrir actuellement la marque, ses coupes et ses matières naturelles, au coeur de Paris parmi toute l’offre de l’Appartement Français. Chambaret s’inclut facilement dans le made in local proposé, qui veut aller à contre-courant de la fast consommation.  @chambaret_paris 
@lappartementfrancais  #fashiondesigner #paris04 #savoirfaire #chambaret #lappartementfrancais #madeinfrance #slowfashion  #standwithukraine 💙💛
Le 6 èm arrondissement s’ouvre au monde et accueil Le 6 èm arrondissement s’ouvre au monde et accueille Pop&Peps !  Non, ce n’est pas la présentation d’un livre au succès international, qui est présenté dans le quartier, mais un nouveau chapitre du roman épique de l’équipe Pop&Peps qui s’ouvre, en installant au 70 rue du Cherche-Midi, rive gauche, 
🚨 jusqu’au 6 mai (!!).  Ici ce sont les couleurs qui sont les personnages de l’histoire que nous racontent les fondatrices de cette équipe, citoyennes du monde, qui nous proposent de découvrir leurs créations, inspirées par les pays de leurs origines, l’Amérique du Sud, l’Afrique ou encore l'Asie.
Véritables exploratrices du style et du savoir faire de chaque continent, les fondatrices rassemblent au sein de ce lieu, ce qu’elles ont de plus précieux : leurs racines, leurs voyages, leurs coups de cœur. Elles tissent des liens entre les frontières et autour de leurs créations viennent s’installer des créatrices invitées, qui de la mode à l’accessoire, du miroir en forme de soleil, au bijou délicatement ciselé, les broderies travaillées, proposent un univers chatoyant et chaleureux. Et puis il faut ajouter qu’une des forces de cette équipe pour créer un espace « bestseller », c’est la force de leurs sourires, personnages clés de l’histoire, qui repousse les nuages de la morosité et illumine les couleurs de cette boutique.  Les piliers de cette volontaire organisation sont :
@Revolt.paris : Des pièces uniques, bijou, décoration, qui révèlent parfaitement l’artisanat de l’Amérique du Sud.
@Na.Lingi : La fondatrice originaire de la République Démocratique du Congo propose une collection mode qui parle à tous ceux qui aiment la couleur. 
@lilieandkoh : Des bracelets fait à la main, inspiré par la Thaïlande, qui créent une jolie symphonie colorée aux bras féminins  And friends….  @pop_and_peps  Pour ceux pour qui seraient loin de Saint Germain des Près en ce moment, l’aventure se poursuivra dans le 11ème, du 8 Mai au 7 Juillet: 
📍 10 rue de Charonne, 75011 Paris  #popup #bijou #mode #deco #afrique #latina #saintgermaindespres #paris06 #paris11  #standwithukraine 💙💛
De Kyiv à Paris, Spogad continue sa lutte, contre De Kyiv à Paris, Spogad continue sa lutte, contre l'adversité et ....les déchets en plastique !
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆  Chaque minute, l’équivalent d’un camion poubelle de plastique est rejeté dans nos océans. C’est le constat qu’affiche l’UNEP, sur son site internet avec les travaux du PNUE. 
SPOGAD, jeune marque Ukrainienne spécialisée dans l’économie circulaire était présente à Change Now, pour montrer comment transformer ces déchets plastiques en ressources et utiliser cette matière recyclée pour créer des accessoires de mode, des objets de décoration, ou encore une ligne de bijoux en édition limitée, en travaillant sur cette matière recyclée sous forme de fil, perle, sequin... 
L'entreprise est composée d’ une équipe féminine, avec des profils d’ingénieur chimiste et de DA. Elle imagine et transforme la matière plastique recyclée en concevant des produits issus de cette économie circulaire dont on attend beaucoup.  La fabrication d’une seule perle nécessite jusqu’à trois jours de travail manuel (tri par traitement mécanique, broyage du plastique, mélange pour obtenir la couleur souhaitée, fusion et pressage de la plaque, découpe de la perle et polissage à la main). La marque travaille à développer sa station de tri des déchets et son laboratoire de recyclage du plastique à Dnipro, dotant ainsi la région d’une institution innovante pour la reconstruction urbaine d’après-guerre.  @spogad.brand 
@dialectique_  #economiecirculaire #fashion #PlasticFree #sustainability #innovation #waste #spogad  #standwithukraine 💙💛
En 2026, un nouveau concours fait son apparition: En 2026, un nouveau concours fait son apparition: Le Spotlight Award !  Ce concours Spotlight Award, veut récompenser l’innovation, l’excellence technique et l’impact concret. Lancé par >> venture.ch >>, cette première édition met à l’honneur Apertus — le nouveau LLM open source suisse lancé par l’ETH Zurich, l’EPFL et le CSCS. 
Une solution marque une étape importante dans le domaine de l’IA souveraine, transparente et multilingue.
Le but du concours est de récompenser l’application la plus créative et la plus percutante utilisant donc, Apertus.
Le lauréat touchera une récompense de 50 000 CHF. Il sera choisi parmi les 6 demi-finalistes actuellement en lice, à découvrir sur le blog swisslicon-valley.ch. 
👉 lien dans la bio  @ventureoffice  #apertus #epfl #ethzurich #ventureoffice #spotlightaward  #standwithukraine 💙💛
Cette année, CleantechAlps célèbre 15 ans d'activi Cette année, CleantechAlps célèbre 15 ans d'activité au service de l'innovation durable ! 
Depuis sa création, l’écosystème suisse des startups cleantech s’est développé et compte aujourd’hui plus de 600 entreprises. Ces dernières ont levé collectivement plus de 3 milliards de francs suisses depuis 2010. Cette progression témoigne du développement constant d’un secteur qui joue un rôle important dans l’économie suisse.
Après avoir lancé KIWI, un outil d’auto-évaluation destiné aux startups souhaitant intégrer le développement durable à leur stratégie, CleantechAlps a également publié les résultats de son enquête 2025-2026 portant sur les pratiques en matière de développement durable. 
Lien sur le blog swisslicon-valley.ch dans la bio 👆  #CleantechAlps  #cleantech #swisstech #swissstartup #innovation  #standwithukraine 💙💛
Huit startups Suisses poursuivent le Sword Startup Huit startups Suisses poursuivent le Sword Startup Challenge 2026 !  Sword Switzerland, entreprise mondiale spécialisée dans la transformation technologique, a lancé la deuxième édition de son Sword Startup Challenge.
Ce concours suisse d’innovation est dédié aux startups développant des solutions pour le secteur de la gestion de fortune. 
Organisé en collaboration avec Venturelab, le programme a débuté en janvier et se déroulera jusqu’en juin 2026.
Découvrez les 8 spécialistes de la tech qui poursuivent l’aventure ! 
Nouveau post sur le blog swisslicon-valley.ch 📝 
Lien dans la bio 👆  #SwordGroup 
@venturelab.ch  #venturelab #swisstech #swissstartup #wealthmanagement #fintech #challenge  #standwithukraine 💙💛
Mais qu'a de particulier ce t-shirt ? il y a une s Mais qu'a de particulier ce t-shirt ? il y a une structure classique, une encolure, des manches courtes et un logo cousu sur sa face. Jusque là rien de particulier. Mais remarquez, les empiècements sur le devant, comme sur le dos, les nuances de bleu, qui lui donne ce coté contemporain, le sort de la gamme des basiques, sans pour autant se ranger dans celle du fanfaron. 
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  Ce résultat est obtenu par le duo Losanje X Faguo. Ces 2 marques se sont retrouvées sur le terrain de l'engagement et de l'upcycling et proposent en 2026 une ligne de vêtements éco-responsables, développée de manière industrielle. La solution de Losanje, mise en place avec Faguo, permet de repartir de l'existant et de proposer des modèles qui donnent une valeur ajoutée à votre vestiaire, donnent de nouvelles ressources à une entreprise française sans piller celles de la planète. 
Deux modèles, le sweat DIRAC et le t-shirt LUGNY ont été entièrement conçus à partir de vêtements collectés en centres de tri en France et en Europe. 
Plus de 3500 pièces ont pu trouver leurs places en boutique et sur le site en ligne de Faguo. Cette collection capsule veut montrer que l’upcycling peut dépasser le stade artisanal pour s’inscrire dans un modèle industrialisé, capable de répondre aux standards de qualité, de prix et de distribution d’une marque installée.  @Losanje 
@Faguo  #upcycling #savoirfaire #tech #textile #economiecirculaire  [ Les mannequins, Aldo Rithme et Claude Pahumin portent le T-shirt Faguo, fabriqué par Losanje ]  #standwithukraine 💙💛
Du pinceau à l'aiguille, l'Orangerie d'Isabella dé Du pinceau à l'aiguille, l'Orangerie d'Isabella développe sa mode Made in Italy avec une palette pleine de couleurs et de joie de vivre !
Nouveau Post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  L’Orangerie d’Isabella a posé ses valises, que dis je, ses malles, dans cette petite rue de Saint Germain des Prés et illumine de couleurs vives cette rue discrète à quelques pas des brasseries réputées du quartier. Cette jeune marque s’impose comme une signature singulière, à la croisée de l’art, de l’héritage et de la modernité. 
Fondée par Isabella Marciano, la marque cultive une approche sensible du vêtement, où chaque pièce raconte une histoire, entre mémoire familiale et vision contemporaine. Pensée à Paris mais façonnée en Italie, L’Orangerie d’Isabella revendique un savoir-faire artisanal fidèle à l’exigence du “made in Italy”.  La marque est une habituée de ce quartier et propose au travers de sa collection Printemps/été un petit bout d'une italie que l'on aime, effervescente comme un verre de Prosecco, pris sur une terrasse napolitaine. Elle y sera de nouveau présente au début de l'été.  @lorangeriedisabella  Pop-Up - 8 rue des ciseaux - Paris 06 - jusqu’au 3 mai 
@popupstorele8  #madeinitaly #popup #saintgermaindespres #paris06 #womenswear #fashion #popupstore  #springsummer #springoutfit  #standwithukraine 💙💛
_Quoi : Une série de vestes upcyclées à partir de _Quoi : Une série de vestes upcyclées à partir de voile de Kite surf, colorées, légères, dotées par cette conception qui consiste à repartir de l'existant, de modèles exclusifs. Les modèles sont produits à la demande. 
_Qui : Une jeune marque du Pays Basque @upwind.world, dont un des fondateurs, après un séjour sportif au Sri Lanka à décider de lancer cette aventure grâce aux compétences de ressources locales.  _Ou : chez @bricklanestore_ au 79 rue des Gravilliers - Paris 03 [jusqu'au 26/04]  et sur le site de la marque https://www.upwind.world  #upcycling #kitesurf  #standwithukraine 💙💛
Chaque année, le ministère de la Culture met en œu Chaque année, le ministère de la Culture met en œuvre un « Appel à projets Mode », dispositif de soutien qui ouvre l’accès à une subvention de fonctionnement destinée à financer trois types de dépenses : le développement digital, l’acquisition d’équipements et les projets de recherche et développement.
Ce dispositif permet d’ accompagner le développement économique et créatif des entreprises qui incarnent la mode française en soutenant leurs investissements stratégiques (digital, équipement et R&D) afin de promouvoir la création émergente, encourager les modèles éthiques et éco-responsables, favoriser la relocalisation en France et en Europe et renforcer le rayonnement des savoir-faire qui fondent l’excellence de la filière.  Lien pour candidater : [ https://buff.ly/g7VdPlJ ]
(accessible également dans la bio)  Pour candidater, il est nécessaire de soumettre un dossier via une plateforme en ligne, comprenant un formulaire à remplir et des pièces complémentaires à fournir. Si la candidature est complète et conforme aux critères d’éligibilité, elle sera examinée par un jury chargé de sélectionner les lauréats de l’année.
Date limite 𝗹𝗲 𝟭𝟭 𝗺𝗮𝗶 𝟮𝟬𝟮𝟲 :  #appelaprojet #fashion #mode #savoirfaire #madeinfrance #fashiondesign
@culture_gouv  #standwithukraine 💙💛
Cette Petite Encyclopédie de la Mode a une vision Cette Petite Encyclopédie de la Mode a une vision très 360 ° et passe notre garde-robe au crible : des rituels antiques aux podiums contemporains, des révolutions textiles aux mouvements sociaux, des icônes pop aux mutations industrielles.
Avec plus de 100 entrées, ce dictionnaire illustré retrace l’histoire des vêtements, des accessoires, et des concepts clés qui ont influencé notre façon de nous habiller et de nous présenter au monde.
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dan la bio 👆  Le classement alphabéthique par son coté pratique, nous permet de trouver rapidement le sujet que l’on cherche. Les informations essentielles sont accompagnées par celles qui forment le sel de la vie, les petites histoires, anecdotes (intitulées fun facts dans l’ouvrage) les a-coté, ceux que l’on connait moins et qui donnent une profondeur au sujet.
On peut ainsi rassasier sa soif de connaissance sans surcharger son esprit avec des informations sur d’ou vient le jean ? Comment la jupe et le bikini sont-ils devenus des symboles de rébellion, de style ou de pouvoir ? On peut découvrir, que la braguette pouvait aussi servir jadis de porte-monnaie. Mieux comprendre l’existence de la Burqa au fil des siècles ou le rôle du cache-sexe, dont l’invention remonte au paléolithique. 
L’innovation technologique est présente, comme par exemple l’apparition de la machine à coudre, qui a vu le jour au 19è siècle, grâce à un francais. Les concepts sont aussi évoqués bien sûr, comme la fast fashion, le New Look de Christian Dior.  Audrey Millet [ docteur en histoire et ès lettres ] nous invite à lire la mode comme un miroir de nos sociétés en mêlant rigueur historique, anecdotes surprenantes, et analyses sociétales, dans un ouvrage qui bénéficie des illustrations d’un talentueux ancien élève de l’Esmod Séoul et Paris, le styliste et illustrateur Jae Lee.  @audreypatriziamillet 
@esmodparis 
@co_perr  #histoiredelamode #encyclopédie #audreymillet #esmodparis #illustration #drawing #PetiteEncyclopedieDeLaMode #JaeLee #ESMODEditions #FashionHistory #ModeEtHistoire  #standwithukraine 💙💛
_Quoi : Les modèles d'une maille légère et créativ _Quoi : Les modèles d'une maille légère et créative de rappazstudio, marque de mode féminine adepte des teintures naturelles qui associe féminité et glamrock 
_Qui : Une créatrice installée à Paris après avoir fait la HEAD de Genève. Elle a lancé sa marque inspirée par un adn couture et une volonté d'engagement responsable, qui se décline aussi par une collection de bijou.  _Ou : chez @bricklanestore_ au 79 rue des Gravilliers - Paris 03 [jusqu'au 26/04] et sur le site de la marque [ https://rappazstudio.com/ ]  (Merci à la jeune femme qui valorise les marques présentées et à qui j'emprunte un screenshot , car elle porte parfaitement le modèle ;)  @rappazstudio
@headfashiondesign 
@bricklanestore_  #womanswear #knitwear #teinturenaturelle #popup  #standwithukraine 💙💛
Suivez-nous sur Instagram

Robert Piguet – Un Prince de la mode

Robert Piguet

Le livre présente l'histoire d’une maison de Haute Couture, un peu oubliée, comme bien d’autres, mais qui lors de son passage sur la scène parisienne, n’a au final pas laissé que des frou frou, des robes de soirée ou encore le parfum préféré de Madonna.
La maison de Couture Robert Piguet, du nom de son fondateur, Suisse protestant, fils de banquier, a eu une belle existence de 1933 à 1951. Elle a apporté son goût de l’élégance, sa capacité à sublimer l’épure, c’est Christian Dior qui le dit dans ses mémoires, à habiller les clientes de l’époque, qu’elles soient bourgeoises, princesses, artistes, stars de théatre ou de cinéma, mais a été surtout le théatre des débuts de jeunes designers qui ont pu faire sur cette scène de la mode, scrutée par le monde entier, leurs premiers pas et y démarrer de brillantes carrières. On pense bien sûr à Christian Dior, mais aussi à Hubert de Givenchy, ou encore à Marc Bohan...

  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre

Retrouvez les anciennes brèves sur la page dédiée