lapromessedunstyle
  • Home
  • Mode
  • Pop Up Store
  • Mode et chemise
  • Personnalisation
  • Parfum inoubliable
  • Media-tp
  • Brèves
  • Contact
3, 2, 1, précommande ! avec Heureux les Curieux !

3, 2, 1, précommande ! avec Heureux les Curieux !

par Thierry | Oct 19, 2025 | Actualité, Mode, Pop Up Store

En ce mois d’octobre, c’est une nouvelle édition de l’événement Précommande, qui se déroule chez Heureux Les Curieux, au 23 rue du Pont aux Choux, Paris 03. L’équipe organisatrice a réuni jusqu’au 26/10, dans son agréable espace du...
Parcours et longue réflexion composent le dense programme de la nouvelle Semaine des Autres Modes

Parcours et longue réflexion composent le dense programme de la nouvelle Semaine des Autres Modes

par Thierry | Oct 16, 2025 | Actualité, La Mode autrement, Mode

Si l’épicentre de cette semaine [ 12 au 18 octobre ] se déroule dans le 11 ème arrondissement de Paris, le programme montre l’implication de nombreux quartiers de Paris à faire prendre conscience que dans notre pays, il y a de nombreuses manières de...
L’Europe met en avant la mode durable et présente 28 créateurs engagés de l’Union européenne à Paris

L’Europe met en avant la mode durable et présente 28 créateurs engagés de l’Union européenne à Paris

par Thierry | Oct 9, 2025 | Actualité, Mode, Nouveau Vestiaire

La mode parisienne est en pleine ébullition, d’une part parce que la dernière fashion week vient de se terminer avec des présentations très attendues des nouveaux designers nommés ( J. Anderson, Dior et M.Blazy, Chanel), mais aussi parce que l’on découvre...
Avec Les Deux Mains du Luxe, le Comité Colbert reconnecte les sens avec la matière.

Avec Les Deux Mains du Luxe, le Comité Colbert reconnecte les sens avec la matière.

par Thierry | Oct 3, 2025 | Actualité, Mode

Après quatre éditions ayant réuni plus de 35 000 visiteurs à Paris et dans les territoires, le Comité Colbert acceuillait à nouveau le grand public et les scolaires lors de son événement LES DEUX MAINS DU LUXE au Grand Palais Rmn du 2 au 5 octobre 2025. Un événement...
Bonâme hisse sa mode féminine et engagée au sommet du Printemps Haussmann

Bonâme hisse sa mode féminine et engagée au sommet du Printemps Haussmann

par Thierry | Oct 2, 2025 | Actualité, Mode, Pop Up Store

La mode fait souvent émerger des histoires d’homme. On connait les marques Dior et Givenchy, pour ne citer qu’elles, on fait très attention en cette rentrée à l’impact des designers que sont J.Anderson (Dior) ou M.Blazy (Chanel) dans leurs nouveaux...
Suivez le fil d’une mode engagée, avec la Semaine des Autre Modes 2025.

Suivez le fil d’une mode engagée, avec la Semaine des Autre Modes 2025.

par Thierry | Sep 26, 2025 | Actualité, La Mode autrement, Mode

La mode peut garder son style au delà des sunlight des défilés, autour des capacités de création, d’imagination et de partage. C’est le but de la Semaine des Autres Modes qui met en place un riche programme depuis 2021, qui va se dérouler cette année, du...
LA CAGE : Un duo créatif qui habille les histoires et les hommes

LA CAGE : Un duo créatif qui habille les histoires et les hommes

par Thierry | Sep 24, 2025 | Actualité, Mode, Mode homme

Hors des blockbusters propulsés par une tornade médiatique, ou un algorithme programmé, on peut très bien passer un excellent moment en regardant un court métrage ou on retrouve des personnages aux caractères marqués, des situations originales, une mise en scène...
Grands Prix de la Création de la Ville de Paris 2025: talent et engagement composent la création de demain

Grands Prix de la Création de la Ville de Paris 2025: talent et engagement composent la création de demain

par Thierry | Sep 20, 2025 | Actualité, Mode

Depuis 2024, les Grands Prix de la Création décernés par la Ville de Paris ont évolué. Ils récompensent désormais 8 talents sous le prisme de la Révélation (3 Prix) et de l’engagement, 3 Prix également, dans les métiers d’art, du design et de la mode....
Après Lyon, Feat Coop ajoute Paris comme point de départ vers une mode éco-responsable

Après Lyon, Feat Coop ajoute Paris comme point de départ vers une mode éco-responsable

par Thierry | Sep 20, 2025 | Actualité, Mode, Nouveau Vestiaire

Plus de 350 000 m de tissus disponibles en France, en provenance d’invendus, de stocks, de commandes annulées… un chiffre impressionnant qui a été évalué déjà en 2022, lorsque Feat Coop a décidé de se lancer à Lyon. L’entreprise a donc décidé de...
« Entrées précédentes
Entrées suivantes »

Articles récents

  • Bricklane Store et Softlight Concept écrivent à 2 mains, un scénario pour faire émerger une mode créative
  • Comment faire pour éviter que la seconde main ne devienne bancale ?
  • Les Ondines: La nouvelle vague de la mode Suisse
  • L’Espace Robert Piguet: Garder vivante une certaine idée de la transmission dans la mode, en Suisse
  • Africa Fashion lève le voile sur une création africaine vibrante au musée du Quai Branly !

Instagram

media_tp

✒️lapromessedunstyle.fr, actus mode
✒️piguet-edition.ch, les fashion notebooks => jeune création
✒️swisslicon-valley.ch, innovation et tech

Bricklane Store et Softlight Concept écrivent à 2 Bricklane Store et Softlight Concept écrivent à 2 mains, un scénario pour faire émerger une mode créative !  Trouver un endroit ou de nombreuses créations nous emmènent dans un voyage créatif et sans frontières, ou la création se sent chez elle et s’exprime avec un fort goût de liberté, n’est pas toujours aisé. Assembler des marques n’est pas toujours suffisant, il faut y diffuser un esprit, une authenticité.
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  Mais grâce au duo Bricklane Store et Softlight Concept, une belle idée de mêler artisanat et cinéma a pris forme, au sein d’un espace cosy et créatif en plein cœur du Marais, 20 de la rue des Gravilliers (Paris 03) et cela jusqu’au 21 juin.
BricklaneStore_  et softlight_concept ont décidé dans ce lieu de mettre en scène une mode créative, qui vous permet de choisir des pièces dont vous n'aurez pas envie de vous séparer et qui donneront à votre vestiaire une touche personnelle et exclusive. 
Cette mode créative est accompagnée par des marques d'accessoires et de bijoux, dans le même esprit que celui proposé par les 2 créatrices. Le lieu propose de nombreuses animations, comme des dégustations de café péruvien par exemple et laisse émerger sur textile ou sur pellicule une vision artistique inventive.  @Spye__ 
@BricklaneStore_ 
@Softhera.Studio 
@Softlight_Concept 
@TierraSagrada.fr  #popup #parislemarais #modecreative #artlover #wearableart #custom #slowfashion #handmade #fashiondesigner #streetwear  #standwithukraine 💙💛
La mode responsable revient à Marseille du 5 au 13 La mode responsable revient à Marseille du 5 au 13 juin 2026.
On avait découvert avec enthousiasme l’ampleur de la première édition de la Slow Fashion Week Marseille en 2025, pour ne pas hésiter à signaler la nouvelle édition de cet événement qui revient du 5 au 13 juin 2026, confirmant son ambition : faire de Marseille la capitale française de la mode responsable.  Portée par le collectif Baga, cette semaine dédiée à la création durable rassemble créateur·ices, artisan·es, marques engagées et citoyen·nes autour d’une vision commune : imaginer une mode plus responsable, inclusive et ancrée dans son territoire.
La Slow Fashion Week Marseille propose une Fashion Week inclusive, engagée et accessible à tous les publics.
Pendant neuf jours, la ville de Marseille devient le terrain d’expression d’une mode consciente, où création, transmission et expérimentation se rencontrent. Plus de 40 événements auront lieu pour découvrir, penser, admirer et vivre la mode durable à toutes les étapes de la chaîne : de la conception au produit final, dans des lieux emblématiques ou originaux, comme le Fort Saint-Jean du Mucem, ou le site de maintenance et de remisage tramway de Sainte Marguerite Dromel de la RTM.
Parmi les nouveautés, un parcours achats, réalisé en partenariat avec le groupe WSN, acteur majeur des salons de mode professionnels à Paris et dans le monde, sera mis en place. Il permettra aux acheteurs et acheteuses de grands magasins et concept stores de découvrir, en exclusivité et au cœur des événements, les collections des marques participantes.  Slow Fashion Week Marseille : Du 5 au 13 juin 2026
@baga.collectif
&
@slowfashionweekmarseille  #sfwmarseille #marseille #fashionweek #slowfashion #sustainable  (Photos :Theo.lancelot-modèle StudioLauzié/SOLAR-TM/SOLAR-TM)  #standwithukraine 💙💛
La nouvelle collection d’Atelier Sarita pensée pou La nouvelle collection d’Atelier Sarita pensée pour les beaux jours est live !  Atelier Sarita est une jeune marque qui réinterprète le kimono. La marque présente sa troisième collection, qui exprime toujours cette envie de défendre une mode locale, attentive à la manière dont les vêtements sont fabriqués, portés et conservés dans le temps. 
Huit modèles composent cette collection : robes, vestes, pièces sans manches et trench revisité, avec toujours cette exploration du vestiaire parisien aux lignes kimono.
Cette nouvelle collection s’intitule Côté Marais, un endroit dans Paris qui bouillonne toujours de marques créatives et souvent désormais engagées, dont la production de qualité, n’a rien à voir avec des productions industrielles, faites au bout du monde.
Comme toujours chez Atelier Sarita, chaque modèle est confectionné à la main à Paris, en séries très limitées, à partir de matières soigneusement sélectionnées, principalement issues des stocks dormants de grandes maisons françaises, italiennes et espagnoles.  @ateliersarita_paris  Vous pouvez rencontrer la marque lors de son prochain Pop-Up.
Du 25 au 31 mai – 28 rue Saint-Gilles – 75003 Paris  #ateliersarita #vestekimono #kimono #kimonospirit  #handmadeinparis #modedurable #parisianstyle #côtémarais #womenswear  #standwithukraine 💙💛
Les "Ondines" ont envahi la grand pièce éclairée, Les "Ondines" ont envahi la grand pièce éclairée, mise à disposition par le Musée de la Mode en Suisse. Ces silhouettes sont celles imaginées et conçues par Ilona Roux, une jeune designer de la Head de Genève qui a remporté la toute première édition de la bourse Robert Piguet 
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  Cette bourse veut favoriser l'émergence de jeunes talents en Suisse grâce à cette idée de transmission, facilitée par la force que représente les réserves du Musée de la Mode d’Yverdon, avec plus de 12000 vêtements et accessoires dont notamment les archives de la maison de couture de Robert Piguet, 
Les silhouettes imaginées par Ilona Roux, au nombre de 5, composent un vestiaire féminin, contemporain, aux formes audacieuses et féminines,
@mumode_suisse 
@il00na.r
@headgeneve  #musee #suisse #LesOndines #MuMode #yverdon #fashiondesigner #headgeneve 
#RobertPiguet #fashion #mode  #standwithukraine 💙💛
Ilona Roux, une jeune designer de la Head de Genèv Ilona Roux, une jeune designer de la Head de Genève a remporté la toute première édition de la bourse Robert Piguet qui veut favoriser l'émergence de jeunes talents en Suisse grâce à cette idée de transmission, facilitée par la force que représente les réserves du Musée de la Mode d’Yverdon, avec plus de 12000 vêtements et accessoires dont notamment les archives de la maison de couture de Robert Piguet, jolies bases pour inspirer les nouvelles générations de designers. 
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  Les silhouettes imaginées par Ilona Roux, au nombre de 5, composent un vestiaire féminin, contemporain sur le thème des "Ondines", personnalités mythologiques féminines. 
Elles sont présentées avec une déclinaison d'accessoires ( sac, chaussure,...) qui complète parfaitement l'ensemble et la vision globale de la créatrice. On remarque les formes audacieuses et féminines, les jeux de transparence, les combinaisons de matières rigides et fluides qui expriment parfaitement les formes et l'univers marin choisi. On remarque pour la féminité, le retour du corset, des silhouettes qui, fabriquées à la main, faisaient appel pour certains de ses modèles à des tissus traités façon smock en coton et en soie et qui entre corseterie, plumes et silhouettes sculptées, évoquent des femmes fortes, mystérieuses, presque mythologiques.  @mumode_suisse 
@il00na.r
@headgeneve  #musee #suisse #LesOndines #MuMode #yverdon #fashiondesigner #headgeneve 
#RobertPiguet #fashion #mode  #standwithukraine 💙💛
Le fonds du MuMode abrite dans ses réserves de nom Le fonds du MuMode abrite dans ses réserves de nombreux trésors, quelques 12’000 vêtements et accessoires, allant du XVIIIe siècle à nos jours et les archives de la maison de couture du couturier suisse Robert Piguet installé à Paris de 1933 à 1951. 
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  Un espace permanent au sein du Musée de la Mode à Yverdon ( Canton de Vaud), qui montre que cette maison de couture a permis à de jeunes designers d'installer une étape importante de leurs parcours professionnels, comme Christian Dior, Hubert de Givenchy, Marc Bohan ou encore l'américain James Galanos. 
Une autre étape aujourd'hui est l'existence de la Bourse Robert Piguet (post voisin) mise en place par le Musée de la Mode, qui permet de montrer que l'esprit de transmission doit perdurer en faveur des jeunes générations.  Musée d’Yverdon : Place Pestalozzi 11 – 1400 Yverdon-les-Bains - Heures d’ouverture: du mercredi au dimanche, de 11h à 18h.  @mumode_suisse 
@villeyverdon  #musee #suisse #MuMode #yverdon #fashiondesigner #RobertPiguet #fashion #mode  #standwithukraine 💙💛
Depuis novembre 2022, le MuMode qui est le seul mu Depuis novembre 2022, le MuMode qui est le seul musée dédié entièrement à la mode en Suisse, présente une exposition permanente dédiée au couturier yverdonnois Robert Piguet au Musée d’Yverdon, ville située dans le canton de Vaud.
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio 👆  Le fonds du MuMode abrite dans ses réserves de nombreux trésors, puisque au delà des archives de la maison de couture du couturier suisse installé à Paris de 1933 à 1951, le musée possède quelques 12’000 vêtements et accessoires, allant du XVIIIe siècle à nos jours. 
L’histoire de la maison de couture a toujours fait une large place à la transmission. On l’a vu avec les jeunes designers qui ont pu établir une étape importante de leurs parcours professionnels au sein de cette maison de couture parisienne, comme Christian Dior, Hubert de Givenchy, Marc Bohan et l'américain James Galanos. 
2 éléments montrent que ce patrimoine n’est pas juste une célébration d’une certaine vue de l’esthétique et de la mode, mais bien une volonté du Musée de la Mode en Suisse, de continuer à faire émerger des talents créatifs. 
<> L’espace Robert Piguet
<> La Bourse Robert Piguet  En ce qui concerne la Bourse, la première lauréate est une étudiante de la Head de Genève : Ilona Roux. @il00na.r  @mumode_suisse 
@villeyverdon
@headgeneve  #musee #suisse #MuMode #yverdon #fashiondesigner #headgeneve 
#RobertPiguet #fashion #mode  #standwithukraine 💙💛
La 4ème édition du Festival Des Réparations se dér La 4ème édition du Festival Des Réparations se déroulera les 5 et 6 juin, Paris 11.  Organisé par le collectif associatif Une Autre Mode Est Possible ce festival se déroulera à la Mairie du 11ème arrondissement de Paris. Le vendredi 05 accueillera le public de 12h à 18h et le samedi 06 de 12h à 18h30. À la croisée de la Journée mondiale de l’Environnement (5 juin) et de la Nuit Blanche consacrée à l’Amour (6 juin), le festival invite habitants, créateurs, artisans et acteurs du territoire à réparer, transformer et créer à partir de textiles usagés et oubliés.
Pendant deux jours, la cour et la place de la mairie deviennent des ateliers à ciel ouvert, où l’on apprend à raccommoder, broder, transformer ou détourner les vêtements, mais aussi à comprendre les enjeux environnementaux et sociaux du textile.  Programme : @uamep_collectif  #festivaldesreparations #paris11 #textile #reemploi #uamep #economiecirculaire #slowfashion  #standwithukraine 💙💛
Faire une petite visite du coté de Saint Denis, ne Faire une petite visite du coté de Saint Denis, ne veut pas dire forcément aller faire un tour qu'au Stade de France. 
A quelques encablures se dresse une basilique qui même si elle a perdu sa flèche garde la capacité à montrer le travail pointu d'artistes de talent. 
Sur la gauche de la basilique l'installation La Fabrique de la Flèche accueille une exposition régionale du concours Ateliers d’Art de France dans le cadre d’un partenariat inédit, du 19 au 24 mai 2026.
L'occasion de découvrir le travail de 12 artisans d’art sélectionnés, dans un dialogue entre création contemporaine et savoir-faire traditionnels.  L’exposition réunit une nouvelle génération de créateurs aux pratiques singulières :  - Nathanaël Le Berre - @nathanael.le.berre
- Michi Suzuki - @michi_suzuki_verre
- Raphaël Emine - @raphael.emine
- Marion Fillancq - @marionfillancq
- Adrien Jaminet - @diego19aj
- Marie Roux - @atelieraura.paris
- Emilie Grimaud
- Manoli Gonzalez - @manoligonzalez.uneautrelumiere
- Fanny Puaud
- Stéphane Leclercq .  Parmi toutes ces créations qui permettent d'apprécier le travail des matières et de la main, on peut remarquer les 2 artisanes des métiers d'art que sont:
<> Diane Collongues : Tisse des paysages sensibles en tapisserie de haute lice (modèles rectangulaires rouge et bleu) 
[ @Merigot_Sanzay ] ,
<> Julie Percillier : crée des paysages textiles brodés inspirés du végétal (un arbre en broderie végétale) 
[ @julie_percilliertextile ]  Une occasion de découvrir des pièces uniques, issues de techniques exigeantes, parfois rares, mais toujours au service d’une écriture artistique contemporaine.  Informations pratiques:
Dates : du 19 au 24 mai 2026
Lieu : la Fabrique de la flèche - qui fait aussi café et librairie. 
Accès‍ ‍à l’exposition par le Jardin Pierre-de-Montreuil, au pied de la basilique Saint-Denis (Métro ligne 13)
Africa Fashion : La nouvelle scène des créateurs a Africa Fashion : La nouvelle scène des créateurs africains qui mixent design et culture, est au musée du Quai Branly !
Nouveau post sur le blog 📝 
Lien dans la bio👆  Après avoir conquis Londres, New York, Portland, Chicago, Melbourne et Montréal, l’exposition Africa Fashion, conçue par le Victoria and Albert Museum de Londres, est à Paris et propose un dialogue entre les plus grands créateurs de mode de la scène contemporaine africaine et les riches collections historiques du musée du quai Branly – Jacques Chirac.
Le parcours de cette exposition, qui rassemble des modèles, mais aussi de nombreux supports visuels, photos et films, célèbre l’essor fulgurant de la scène africaine de la mode, portée par une nouvelle génération de créateurs. 
Africa Fashion offre une relecture essentielle des modes africaines contemporaines à travers le prisme des créateurs africains et de la diaspora. En mettant au premier plan les designers et leurs créations, l’exposition affirme leurs caractères révolutionnaires, innovants et profondément influents.  Exposition temporaire / Galerie Jardin Du 31 mars au 12 juillet 2026
musée du quai Branly – Jacques Chirac
37 quai Branly, 218 et 206 rue de l’Université 75007 Paris T. 01 56 61 70 00  @quaibranly  #expo #paris #africafashion #savoirfaire  #standwithukraine 💙💛
_Quoi : Les modèles aux looks créatifs de Softhéra _Quoi : Les modèles aux looks créatifs de Softhéra qui mixent les codes de la mode occidentale avec les origines asiatiques de la famille de la créatrice. Certains modèles ont une capacité étonnante à se transformer ou d’être réversible ce qui donne, au delà de leurs designs, à celle ou celui qui le porte, une nouvelle liberté d’exprimer sa personnalité.  _Qui : Une jeune créatrice installée à Paris qui a fait LISAA mode. Elle a lancé sa marque inspirée par son héritage familial très épris de couture auquel elle a joint une volonté d’engagement responsable qui l’incite à proposer ses modèles en pré-commande. Ses collections se déclinent suivant des scénarios liés à sa passion de l’image et du cinéma, dans une vision qui associe respect de la planète et créativité.  _Ou : chez @bricklanestore_ X @softlight_concept au 20 rue des Gravilliers – Paris 03 [jusqu’au 21/06] avec un concept original qui intègre dans la scénographie, la projection libre de courts métrages. Et bien sûr, sur le site de la marque Softhéra.  @softhera.studio
@spye__  #popup #parislemarais #slowfashion #handmade #precommande #youngtalent #lisaamode  #standwithukraine 💙💛
Découvrez les talents du concours des Ateliers d’A Découvrez les talents du concours des Ateliers d’Art de France !  Du 19 au 24 mai 2026, La Fabrique de la flèche accueille l’exposition régionale du concours Ateliers d’Art de France dans le cadre d’un partenariat inédit. Cette étape  met en lumière 12 artisans d’art sélectionnés, dans un dialogue entre création contemporaine et savoir-faire traditionnels. Installée au pied de la basilique Saint-Denis, l’exposition résonne avec ce lieu dédié à la transmission des gestes et à la reconstruction patrimoniale, offrant au public une immersion dans la vitalité actuelle des métiers d’art.  L’exposition réunit une nouvelle génération de créateurs aux pratiques singulières :  - Nathanaël Le Berre - @nathanael.le.berre 
- Michi Suzuki - @michi_suzuki_verre 
- Raphaël Emine - @raphael.emine 
- Marion Fillancq - @marionfillancq 
- Adrien Jaminet - @diego19aj 
- Marie Roux - @atelieraura.paris 
- Emilie Grimaud 
- Manoli Gonzalez - @manoligonzalez.uneautrelumiere 
- Fanny Puaud 
- Stéphane Leclercq .  Et une mention spéciale pour 2 talentueuses designers sélectionnées, que j'ai eu le plaisir de rencontrer et qui pour l'anecdote, occupent de manière successive la même place aux Ateliers de Paris à Faidherbe, Diane hier, et Julie Percillier aujourd'hui.
<> Diane Collongues tisse des paysages sensibles en tapisserie de haute lice 
[ @Merigot_Sanzay ] ,
<> Julie Percillier crée des paysages textiles brodés inspirés du végétal. 
[ @julie_percilliertextile ]  Toutes les subtilités et créativités de leurs savoir-faire sont à découvrir à travers cette collaboration au service des métiers d’art totalement ancrés dans le présent. Une occasion de découvrir des pièces uniques, issues de techniques exigeantes, parfois rares, mais toujours au service d’une écriture artistique contemporaine.  Informations pratiques:
Dates : du 19 au 24 mai 2026
Lieu : la Fabrique de la flèche
Accès‍ ‍à l’exposition par le Jardin Pierre-de-Montreuil, au pied de la basilique Saint-Denis (Métro ligne 13)  @basiliquesaintdenis 
@villesaintdenis  #metiersdart #savoirfaire #basiliquesaintdenis #suivezlafleche #dracidf #patrimoine #culture #artisanat  #standwithukraine 💙💛
Le gilet, la pièce libre du costume, s’affiche Riv Le gilet, la pièce libre du costume, s’affiche Rive Gauche en version chic ou de bistro.  Comme nous l’indique la Petite Encyclopédie de la Mode, le costume d’affaires emblème d’autorité et de statut professionnel puise ses origines dans une réforme vestimentaire initiée par Charles II lors de la restauration britannique en 1660. Un manteau, un gilet et une culotte composait ce costume.
Depuis l’eau a coulé sous les ponts tant à Paris qu’à Londres. Le gilet s’est retrouvé partie d’un costume 3 pièces à la mode Savile Road ou le tailoring le plus pur l’a intégré au tissu du costume, ou au contraire, il a choisi de prendre son indépendance et se porte comme un électron libre de l’élégance masculine ou féminine.  C’est ici que l’on retrouve le travail de la créatrice Laurence Barataud qui propose sa collection de gilet, un vêtement à la fois décontracté par son style, mais tayloring pas son allure. Rayures banquier ou à l’inverse, motifs impressionnistes, la collection proposée est comme une grande famille dans lequel chaque gilet à sa propre personnalité. Les modèles de ces gilets dandys sont pour homme ou pour femme et peuvent être réalisé sur mesure.
Confectionnés dans un atelier parisien à partir de tissu en deadstocks, agrémentés de boutons en bois, corne ou nacre, tous, se composent dans une gamme qui va du plus sobre, au modèle créatif et coloré, en associant les différentes parties, plastron, dos, doublure et poches gousset. Il y a même une collection nommée gilet bistro, clin d’oeil à ces endroits si typiquement parisien.  @laurencebarataud_paris  Vous pouvez faire connaissance avec ces modèles dans une des boutiques éphémères parisiennes de la Rive Gauche ou la marque est présente.
📍 11 au 17 mai 72 rue de Sèvres 75007 Paris
📍 18 au 24 mai 08 rue des Ciseaux 75006 Paris  #popup #rivegauche #waistcoat #tayloring #surmesure #gilet #bistro  @lescreateursdebabylone
@popupstorele8  #standwithukraine 💙💛
Heureux qui comme Ulysse fait un bon voyage, avec Heureux qui comme Ulysse fait un bon voyage, avec son sac Virgocoop !  Que cela soit pour aller dans une campagne verdoyante, pour traverser l’Europe, grâce à l’Orient Express, ou pour vos activités quotidiennes régulières, il est important d’être bien équipé. C’est là qu’intervient le nouveau sac week-end que Virgocoop vient de lancer. 
Un sac de voyage en Mesclat, un tissu composé de laine Lacaune et de Chanvre, profondément respectueux de la nature. Une manière de voyager presque comme Ulysse, grâce à ces matières naturelles, mais… beaucoup plus vite, suite à l’évolution des moyens de transport.  Toutes les étapes sont maîtrisées ou supervisées par Virgocoop. La laine est collectée auprès d’éleveurs de Lozère. Le chanvre est majoritairement issu de l’agriculture biologique. Il est transformé dans le Tarn-et-Garonne puis mélangé avec la laine en Ariège. Le Mesclat ainsi obtenu est tissé dans l’atelier Tissages d’Autan de la coopérative, permettant de créer une toile solide, vivante et durable.
La confection du sac, inclut une doublure en coton bio, une large poche intérieure ainsi qu’une poche extérieure très pratique. Elle est confiée à un des sociétaires de la coopérative, Quercy Contact, qui est un atelier textile d’insertion, labellisé ESUS. (Entreprise Solidaire d’Utilité Sociale)
Ainsi tant en ce qui concerne les fibres, que dans l’implication sociale, la coopérative Virgocoop continue de développer cette filière textile française éthique et écologique que beaucoup appellent de leurs voeux.
Différentes couleurs sont disponibles sur le site de la Coopérative, [ virgocoop.fr ou lien dans la bio ] pour ces modèles, produits suivant le principe de la Pré-commande.  @virgocoop  #matierenaturelle #madeinfrance #ess #chanvre #laine #sac #modedurable #textile #territoire #virgocoop  #standwithukraine 💙💛
_Quoi : Un modèle de plastron unisexe qui combine _Quoi : Un modèle de plastron unisexe qui combine démarche artistique et écoresponsable et s'inclut dans une proposition créative qui n'est pas liée à des collections répétitives. 
_Qui : La marque noirsurblanc utilise chaque pièce comme une toile pour raconter une histoire. Sa démarche inclusive, unisexe, pas de taille, imagine un vestiaire qui s'appuie sur le noir et le blanc, traités avec toutes les nuances. La marque travaille en partant de stocks dormants, limite la production initiale, intègre la précommande et propose une garantie de réparation, qui permet de valoriser la durabilité de sa confection.  _Ou : sur le site web eshop de la marque noirsurblanc ou lors des popups annoncés par la marque sur ses réseaux  @noirsurblanc.off  #slowfashion #fashiondesigner #minimalist  #standwithukraine 💙💛
Associant élégance et conscience, Chambaret dévoil Associant élégance et conscience, Chambaret dévoile sa mode contemporaine au coeur de Paris !
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆  Entre savoir-faire artisanal et engagement durable, la marque Chambaret, fondée par Jennifer Chambaret, redéfinit les codes d’une mode urbaine et contemporaine. Dans son atelier du nord parisien, la marque est installée à Saint Ouen, cette Maître Artisan d’Art façonne des pièces au style intemporel où la subtilité de la coupe rencontre la noblesse des matières, ou chaque pièce est pensée comme une structure, un équilibre subtil entre lignes pures et volumes maîtrisés.  Il est de ce fait assez logique de pouvoir découvrir actuellement la marque, ses coupes et ses matières naturelles, au coeur de Paris parmi toute l’offre de l’Appartement Français. Chambaret s’inclut facilement dans le made in local proposé, qui veut aller à contre-courant de la fast consommation.  @chambaret_paris 
@lappartementfrancais  #fashiondesigner #paris04 #savoirfaire #chambaret #lappartementfrancais #madeinfrance #slowfashion  #standwithukraine 💙💛
Le 6 èm arrondissement s’ouvre au monde et accueil Le 6 èm arrondissement s’ouvre au monde et accueille Pop&Peps !  Non, ce n’est pas la présentation d’un livre au succès international, qui est présenté dans le quartier, mais un nouveau chapitre du roman épique de l’équipe Pop&Peps qui s’ouvre, en installant au 70 rue du Cherche-Midi, rive gauche, 
🚨 jusqu’au 6 mai (!!).  Ici ce sont les couleurs qui sont les personnages de l’histoire que nous racontent les fondatrices de cette équipe, citoyennes du monde, qui nous proposent de découvrir leurs créations, inspirées par les pays de leurs origines, l’Amérique du Sud, l’Afrique ou encore l'Asie.
Véritables exploratrices du style et du savoir faire de chaque continent, les fondatrices rassemblent au sein de ce lieu, ce qu’elles ont de plus précieux : leurs racines, leurs voyages, leurs coups de cœur. Elles tissent des liens entre les frontières et autour de leurs créations viennent s’installer des créatrices invitées, qui de la mode à l’accessoire, du miroir en forme de soleil, au bijou délicatement ciselé, les broderies travaillées, proposent un univers chatoyant et chaleureux. Et puis il faut ajouter qu’une des forces de cette équipe pour créer un espace « bestseller », c’est la force de leurs sourires, personnages clés de l’histoire, qui repousse les nuages de la morosité et illumine les couleurs de cette boutique.  Les piliers de cette volontaire organisation sont :
@Revolt.paris : Des pièces uniques, bijou, décoration, qui révèlent parfaitement l’artisanat de l’Amérique du Sud.
@Na.Lingi : La fondatrice originaire de la République Démocratique du Congo propose une collection mode qui parle à tous ceux qui aiment la couleur. 
@lilieandkoh : Des bracelets fait à la main, inspiré par la Thaïlande, qui créent une jolie symphonie colorée aux bras féminins  And friends….  @pop_and_peps  Pour ceux pour qui seraient loin de Saint Germain des Près en ce moment, l’aventure se poursuivra dans le 11ème, du 8 Mai au 7 Juillet: 
📍 10 rue de Charonne, 75011 Paris  #popup #bijou #mode #deco #afrique #latina #saintgermaindespres #paris06 #paris11  #standwithukraine 💙💛
De Kyiv à Paris, Spogad continue sa lutte, contre De Kyiv à Paris, Spogad continue sa lutte, contre l'adversité et ....les déchets en plastique !
Nouveau post sur le blog 📝
Lien dans la bio 👆  Chaque minute, l’équivalent d’un camion poubelle de plastique est rejeté dans nos océans. C’est le constat qu’affiche l’UNEP, sur son site internet avec les travaux du PNUE. 
SPOGAD, jeune marque Ukrainienne spécialisée dans l’économie circulaire était présente à Change Now, pour montrer comment transformer ces déchets plastiques en ressources et utiliser cette matière recyclée pour créer des accessoires de mode, des objets de décoration, ou encore une ligne de bijoux en édition limitée, en travaillant sur cette matière recyclée sous forme de fil, perle, sequin... 
L'entreprise est composée d’ une équipe féminine, avec des profils d’ingénieur chimiste et de DA. Elle imagine et transforme la matière plastique recyclée en concevant des produits issus de cette économie circulaire dont on attend beaucoup.  La fabrication d’une seule perle nécessite jusqu’à trois jours de travail manuel (tri par traitement mécanique, broyage du plastique, mélange pour obtenir la couleur souhaitée, fusion et pressage de la plaque, découpe de la perle et polissage à la main). La marque travaille à développer sa station de tri des déchets et son laboratoire de recyclage du plastique à Dnipro, dotant ainsi la région d’une institution innovante pour la reconstruction urbaine d’après-guerre.  @spogad.brand 
@dialectique_  #economiecirculaire #fashion #PlasticFree #sustainability #innovation #waste #spogad  #standwithukraine 💙💛
En 2026, un nouveau concours fait son apparition: En 2026, un nouveau concours fait son apparition: Le Spotlight Award !  Ce concours Spotlight Award, veut récompenser l’innovation, l’excellence technique et l’impact concret. Lancé par >> venture.ch >>, cette première édition met à l’honneur Apertus — le nouveau LLM open source suisse lancé par l’ETH Zurich, l’EPFL et le CSCS. 
Une solution marque une étape importante dans le domaine de l’IA souveraine, transparente et multilingue.
Le but du concours est de récompenser l’application la plus créative et la plus percutante utilisant donc, Apertus.
Le lauréat touchera une récompense de 50 000 CHF. Il sera choisi parmi les 6 demi-finalistes actuellement en lice, à découvrir sur le blog swisslicon-valley.ch. 
👉 lien dans la bio  @ventureoffice  #apertus #epfl #ethzurich #ventureoffice #spotlightaward  #standwithukraine 💙💛
Cette année, CleantechAlps célèbre 15 ans d'activi Cette année, CleantechAlps célèbre 15 ans d'activité au service de l'innovation durable ! 
Depuis sa création, l’écosystème suisse des startups cleantech s’est développé et compte aujourd’hui plus de 600 entreprises. Ces dernières ont levé collectivement plus de 3 milliards de francs suisses depuis 2010. Cette progression témoigne du développement constant d’un secteur qui joue un rôle important dans l’économie suisse.
Après avoir lancé KIWI, un outil d’auto-évaluation destiné aux startups souhaitant intégrer le développement durable à leur stratégie, CleantechAlps a également publié les résultats de son enquête 2025-2026 portant sur les pratiques en matière de développement durable. 
Lien sur le blog swisslicon-valley.ch dans la bio 👆  #CleantechAlps  #cleantech #swisstech #swissstartup #innovation  #standwithukraine 💙💛
Suivez-nous sur Instagram

Robert Piguet – Un Prince de la mode

Robert Piguet

Le livre présente l'histoire d’une maison de Haute Couture, un peu oubliée, comme bien d’autres, mais qui lors de son passage sur la scène parisienne, n’a au final pas laissé que des frou frou, des robes de soirée ou encore le parfum préféré de Madonna.
La maison de Couture Robert Piguet, du nom de son fondateur, Suisse protestant, fils de banquier, a eu une belle existence de 1933 à 1951. Elle a apporté son goût de l’élégance, sa capacité à sublimer l’épure, c’est Christian Dior qui le dit dans ses mémoires, à habiller les clientes de l’époque, qu’elles soient bourgeoises, princesses, artistes, stars de théatre ou de cinéma, mais a été surtout le théatre des débuts de jeunes designers qui ont pu faire sur cette scène de la mode, scrutée par le monde entier, leurs premiers pas et y démarrer de brillantes carrières. On pense bien sûr à Christian Dior, mais aussi à Hubert de Givenchy, ou encore à Marc Bohan...

  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre
  • Suivre

Retrouvez les anciennes brèves sur la page dédiée