Bourse Robert Piguet : Booster l'émergence des jeunes talents de mode !
Favoriser l’éclosion des talents et des savoir-faire au service d’une mode innovante, c’est ce qu’a réussi à faire la maison de couture Robert Piguet durant son existence. Cette maison de Haute Couture a trouvé sa place dans la panorama parisien au début du 20ème siècle pour y apporter son goût de l’élégance, sa capacité à sublimer l’épure, à habiller les clientes de l’époque et à favoriser l’éclosion de jeunes talents.
Aujourd’hui la Ville d’Yverdon et son Musée de la Mode – (Mumode.ch) ont mis en place une bourse pour les jeunes créateurs de mode qui pourront, en plus du gain monétaire, entamer un dialogue créatif entre leurs inspirations et les collections du musée.
MODE 2050 : Réflexions et prospective à travers 4 scénarios proposés par le livre blanc du Fashion Green Hub
Depuis sa création en 2015, le fashion Green Hub a pour but d’accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. Parmi les différentes initiatives de l’association, des groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, proposent au terme de leurs phases de réflexions et d’analyses un livre blanc. En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et « Éco-vie d’une chaussure » ont été présentés. Je reviens sur le premier alors que les interrogations sont nombreuses face à des évolutions souvent brutales et un contexte compliqué.
L'exposition Alaïa-Dior : Dialogue entre 2 maîtres de la Haute Couture !
Azzedine Alaïa avait un talent pour le design de mode et la Haute Couture, que peu de personnes remettent en cause. Mais il avait aussi une autre passion que celle d’habiller à la perfection le corps humain, c’était celle de collectionner les vêtements. On se souvient de la magnifique exposition de la Fondation Azzedine Alaïa au Palais Galliera en 2023. Aujourd’hui cet oeil visionnaire en tant que styliste et collectionneur s’exprime à nouveau avec une exposition Alaïa-Dior, au 18 rue de la Verrerie, Paris 04, qui fait écho avec celle proposée par la Galerie Dior, organisée également grâce à la passion d’Azzedine Alaïa, qui a collectionné durant son existence plus de 500 modèles de Christian Dior. Cela donne deux expositions, ou le style et la création élaborent un dialogue haut de gamme.
Kolmé: La règle de 3 qui prouve que l'Upcycling change les codes de la mode
Sur la planète mode, alors que l’horizon s’assombrit, que les nouvelles ne sont pas si joyeuses, que les produits de médiocres qualités viennent s’étaler sur les présentoirs, que des marques vacillent engluées dans des collections immuables, on voit surgir une lueur qui éclaire le chemin vers une mode créative, inclusive et éco-responsable, celle de Kolmé. La jeune marque associe style, issu de l’Europe du Nord, avec une étonnante règle de trois.
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’arts, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne (Paris 03) en galerie d’art pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.
Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .
Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite.
Dialogue entre éclat et silhouettes à la mairie du 8ème, grâce à l’Ecole Boulle et l’Esmod
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur.
Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun.
Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette.
Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h.
Le PopUp à l’esprit de découverte propre à Saint Germain des Prés
A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.
La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto.
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa, mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.
PopupSochic est ouvert jusqu’au 1er février, la session actuelle étant présente jusqu’au 25/01
Avec Les Deux Mains du Luxe, le Comité Colbert reconnecte les sens avec la matière.
Après quatre éditions ayant réuni plus de 35 000 visiteurs à Paris et dans les territoires, le Comité Colbert acceuillait à nouveau le grand public et les scolaires lors de son événement LES DEUX MAINS DU LUXE au Grand Palais Rmn du 2 au 5 octobre 2025. Un événement...
Bonâme hisse sa mode féminine et engagée au sommet du Printemps Haussmann
La mode fait souvent émerger des histoires d'homme. On connait les marques Dior et Givenchy, pour ne citer qu'elles, on fait très attention en cette rentrée à l'impact des designers que sont J.Anderson (Dior) ou M.Blazy (Chanel) dans leurs nouveaux challenges....
nana-nana x NANA : l’univers du manga culte s’invite à Paris
On est dans la rue de Thorigny, le Musée Picasso est à deux pas et nous sommes invités à découvrir un nouvel angle de la créativité, en provenance du Japon, inspirée par le manga. La marque de sacs tokyoïte nana-nana, connue pour ses lignes minimalistes et son...
Suivez le fil d’une mode engagée, avec la Semaine des Autre Modes 2025.
La mode peut garder son style au delà des sunlight des défilés, autour des capacités de création, d'imagination et de partage. C'est le but de la Semaine des Autres Modes qui met en place un riche programme depuis 2021, qui va se dérouler cette année, du 12 au 18...
LA CAGE : Un duo créatif qui habille les histoires et les hommes
Hors des blockbusters propulsés par une tornade médiatique, ou un algorithme programmé, on peut très bien passer un excellent moment en regardant un court métrage ou on retrouve des personnages aux caractères marqués, des situations originales, une mise en scène...
Grands Prix de la Création de la Ville de Paris 2025: talent et engagement composent la création de demain
Depuis 2024, les Grands Prix de la Création décernés par la Ville de Paris ont évolué. Ils récompensent désormais 8 talents sous le prisme de la Révélation (3 Prix) et de l'engagement, 3 Prix également, dans les métiers d'art, du design et de la mode. S'y ajoute un...
Après Lyon, Feat Coop ajoute Paris comme point de départ vers une mode éco-responsable
Plus de 350 000 m de tissus disponibles en France, en provenance d'invendus, de stocks, de commandes annulées... un chiffre impressionnant qui a été évalué déjà en 2022, lorsque Feat Coop a décidé de se lancer à Lyon. L'entreprise a donc décidé de redonner vie à ce...
Grâce au partenariat entre PYRATEX® et Circ®, le développement de textiles circulaires va s’accélérer en Europe et au-delà.
L'économie circulaire est une des voies importantes que les cycles de production doivent suivre, notamment dans la production textile. "Repartir de l'existant" est un sujet qui a de plus en plus sa place dans la chaine de valeur de la mode, comme l'a montré une...
Who’s Next: Repartir de l’existant : Au delà d’un concept, les expériences concrêtes de SAO Textile, Losanje et Les Racommodeurs.
Le salon du Who's Next, permet de voir que stands et portants ne manquent pas de nouveaux modèles, de couleurs chatoyantes, de coupes originales. Aujourd'hui le concept du salon s'élargit bien au delà du prêt à porter, avec la déco, les accessoires et tout ce qui...
Fashion Week ukrainienne : L’union de la créativité et de la défense de l’identité culturelle
Du 4 au 8 septembre 2025, la Fashion Week ukrainienne s'est frayée une place à Kiev dans l'actualité ou de nombreux modèles ont démontrés que le treilli n'est pas le seul vêtement qui permet de défendre l'identité culturelle d'un pays. Cet événement a réuni plus de 50...
l’info du jour, de la semaine, du mois…
Les premiers plaids XXL de Virgocoop, 100% laine lacaune et 100% écologiques sont disponibles !
Ce magnifique plaid, tissé en nid d’abeille vous apportera la douceur et la beauté des paysages de Lozère. Disponible en précommande, il est une preuve que l’on peut agir simplement pour l’écologie et la relocalisation de nos filières textile, grâce à l’utilisation d’une laine locale qui est encore trop souvent jetée ou brûlée. Virgocoop a relancé la filière avec une trentaine d’éleveurs, en Lozère, sur les causses Méjean et de Sauveterre, en rémunérant la laine et la collecte. Lavée en Belgique, puis filée en France, la laine est ensuite tissée au sein de leur atelier Tissages d’Autan dans le Tarn. Un confort disponible en 3 teintes.
La Coopérative a également une levée de fonds en cour.
Mais ou va cette jeune femme ?

Elle traverse la ville et va à la rencontre de ces jeunes marques de mode qu’elle a découvert dans l’exemplaire qu’elle tient sous le bras. Elle détient un nouveau fashion notebook qui met en avant des marques de mode engagées dans un processus créatif, bon pour notre style et favorable à la planète. Elle a pu le récupérer en le téléchargeant librement sur le site piguet-edition.ch ou elle a pu également le feuilleter. 5 numéros sont parus, qui rassemblent des marques et des designers rencontrés, accompagnés par une nouvelle et une illustration, réalisée grâce au talent d’Angeline Melin.
Dans votre bibliothèque
Guénolée Milleret a dressé le portrait du modéliste, acteur clé de la création vestimentaire. Ses racines ? À rechercher dans les ateliers tailleur et flou de la haute couture parisienne. Sa mission ? Exprimer un dessin en volume. Ses méthodes ? Coupe à plat et moulage. Une promenade dans l’histoire de la couture et de ceux qui l’a font.
Lire l’article
Quelques lectures d'été ou plus si affinité
Si pour certains les vacances sont un moment plus dur à vivre car une période sans Fashion Week ni d’actus mode est plus dur à vivre qu’un été caniculaire sans piscine, voila de quoi faire un plongeon dans quelques lectures d’été qui auront l’avantages de vos replonger avec humour et véracité dans cet univers.
« Griffé Haute Couture » est un livre illustré écrit par deux femmes stylistes. Une vision de l’intérieur de ce monde avec quelques aventures bien troussées et toutes romancées(?). Il y a même un directeur de studio qui s’appelle Pierre Piquet (Sur le coup j’ai eu une petite frayeur;)
« Danser sur un volcan« , écrit par Sophie Abriat est plus une enquête qui veut nous faire comprendre comment ce monde du luxe veut plutôt proposer une vision du monde que simplement vendre des produits.
La Haute Couture expliquée par celles qui l'ont fait
On pourra aussi compléter la série présentée dans la brève juste à droite par « Haute Couture » qui a été écrit par Colette Maciet. La sobriété du titre montre un peu le coté solennel de ce voyage dans lequel l’autrice qui a longuement fréquenté ces maisons de couture nous emmène et partage ses souvenirs. Son récit est un voyage au cœur de l’âge d’or de la mode française, mais aussi celui de l’incroyable métamorphose de toute une société. Ce livre donne une vision assez claire du travail de précision, que demande la Haute Couture, dès lors que l’on dépasse l’effet d’image et le buzz nécessaire aujourd’hui pour acquérir une notoriété.