Tisser, Broder, Sublimer, l’exposition de Galliera qui ne fait pas que dans la dentelle !
A l’heure ou nos écrans nous bombardent de pubs pour nous inciter à faire des prompts pour générer des images, vidéos ou silhouettes, créées par l’IA, le Palais Galliera inaugure avec un certain à propos, une série d’expositions consacrées aux savoir-faire. Trois expositions successives, vont aborder les métiers et techniques de la mode sous différents angles et nous donner un nouveau regard sur l’histoire de la mode du XVIIIe siècle à nos jours. Cela nous permet de faire connaissance avec les auteurs de ces savoir-faire souvent oubliés ou effacés derrière le nom prestigieux d’un couturier, qui ont participé à faire de Paris, capitale cosmopolite, un territoire privilégié de ces savoir-faire d’exception, sans cesse renouvelés.
La Petite Encyclopédie de la Mode, fait défiler Histoire et Fun facts pour une odyssée entre looks et matières !
Cette nouvelle encyclopédie de la mode a une vision très 360° et passe notre garde-robe au crible : des rituels antiques aux podiums contemporains, des révolutions textiles aux mouvements sociaux, des icônes pop aux mutations industrielles. Avec plus de 100 entrées, ce dictionnaire illustré retrace l’histoire des vêtements, des accessoires, et des concepts clés qui ont influencé notre façon de nous habiller et de nous présenter au monde. Audrey Millet nous invite à lire la mode comme un miroir de nos sociétés en mêlant rigueur historique, anecdotes surprenantes, et analyses sociétales. Cet ouvrage foisonnant, bénéficie des illustrations d’un talentueux ancien élève de l’Esmod Séoul et Paris, Jae Lee.
En 2026, Losanje et Faguo relookent l'Upcycling !
Losanje et Faguo, 2 marques françaises se sont retrouvées sur le terrain de l’engagement et de l’upcycling pour proposer en 2026 une ligne de vêtements éco-responsables, développée de manière industrielle. La solution de Losanje permet de repartir de l’existant et de proposer des modèles qui donnent une valeur ajoutée à votre vestiaire, donnent de nouvelles ressources à une entreprise française sans piller celles de la planète. Le sweat DIRAC et le t-shirt LUGNY de Faguo, sont proposés aux consommateurs après un travail de conception et de fabrication qui ressemble à un jeu de puzzle. Ils composent une série de pièces uniques, dotée d’une empreinte carbone (ultra) réduite. Avec zéro tissu créé et zéro teinture ajoutée, l’upcycling est la méthode de fabrication la plus écologique au monde.
Du pinceau à l'aiguille, l'Orangerie d'Isabella développe sa mode Made in Italy avec une palette pleine de couleurs et de joie de vivre !
L’Orangerie d’Isabella a posé ses valises, que dis je, ses malles, dans cette petite rue de Saint Germain des Prés et illumine de couleurs vives cette rue discrète à quelques pas des brasseries réputées du quartier. Cette jeune marque s’impose comme une signature singulière, à la croisée de l’art, de l’héritage et de la modernité, mais toujours portée par ce Made in Italy qui sait associer artisanat premium et élégance. Fondée par Isabella Marciano, la marque cultive une approche sensible du vêtement, où chaque pièce raconte une histoire, entre mémoire familiale et vision contemporaine. Les silhouettes, fluides, féminines, inclusives, traduisent cette élégance italienne décontractée, capable d’allier confort et allure sans compromis.
Trophées européens de la mode circulaire : la 4e édition est lancée !
Après 2020, 2022 et 2024, la Métropole Européenne de Lille et l’ADEME ont donné le coup d’envoi de la quatrième édition des Trophées Européens de la Mode Circulaire. Ce rendez-vous incontournable donne un grand coup de projecteur sur des entreprises et des projets innovants contribuant à réduire l’impact écologique de la mode et de l’industrie textile.
Parce qu’innover n’a de sens que si cela améliore la qualité, prolonge la durée de vie des produits et accélère concrètement la transition écologique, ces Trophées européens de la mode circulaire distinguent depuis six ans, les projets les plus prometteurs venus de France, de Belgique et des Pays-Bas. La nécessité est d’autant plus urgente que 58,3 % des Français déclarent manquer d’informations sur l’impact environnemental des vêtements, et 61,9 % ignorent où trouver des produits responsables. Cette transition appelle une mobilisation collective impliquant acteurs économiques, pouvoirs publics, chercheurs et citoyens.
L’appel à candidatures des Trophées Européens de la Mode Circulaire est ouvert depuis le 9 mars 2026 en France, aux Pays-Bas et en Belgique. Il se clôturera le 11 mai 2026. Les projets doivent valoriser des marques ou solutions, émergentes ou confirmées, alliant innovation, durabilité et nouveaux modèles économiques, en phase avec les enjeux sociaux et environnementaux.
Un jury international sélectionnera 15 finalistes fin juin, puis un vote du public aura lieu à la rentrée. La compétition se clôturera le 3 décembre avec la cérémonie de remise des 6 trophées, organisée à la Chambre de Commerce et d’Industrie de Lille.
Un clic et vous pouvez déposer votre dossier sur le site modecirculaire.com n’hésitez pas !
Le ministère de la Culture réaffirme son engagement auprès des jeunes marques, pour faire rayonner la mode française !
Chaque année, depuis 9 ans désormais, le ministère de la Culture met en œuvre un « Appel à projets Mode », dispositif de soutien qui ouvre l’accès à une subvention de fonctionnement destinée à financer trois types de dépenses : le développement digital, l’acquisition d’équipements et les projets de recherche et développement.
Ce dispositif permet d’ accompagner le développement économique et créatif des entreprises qui incarnent la mode française en soutenant leurs investissements stratégiques (digital, équipement et R&D) afin de promouvoir la création émergente, encourager les modèles éthiques et éco-responsables, favoriser la relocalisation en France et en Europe et renforcer le rayonnement des savoir-faire qui fondent l’excellence de la filière.
Pour candidater, il est nécessaire de soumettre un dossier via une plateforme en ligne, comprenant un formulaire à remplir et des pièces complémentaires à fournir. Si la candidature est complète et conforme aux critères d’éligibilité, elle sera examinée par un jury chargé de sélectionner les lauréats de l’année.
Lien pour candidater : Appel à Projet Mode
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La Fédération de la Mode Circulaire annonce le lancement de la première édition des Circular Fashion Synergies Awards.
Ce nouveau Grand Prix est dédié aux collaborations européennes qui accélèrent concrètement le développement de l’économie circulaire dans l’industrie de la mode. L’idée est de mettre à l’honneur des projets issus de collaborations entre les acteurs engagés dans le développement de solutions opérationnelles, rentables et déployables à grande échelle ! Cela concerne les acteurs dans les domaines de la Seconde main, la réparation, l’upcycling, l’écoconception ou encore le recyclage, qui déploient des solutions concrètes pour prolonger la durée de vie des produits textiles.
Deux Prix viendront distinguer les projets les plus inspirants :
le Prix du Jury, attribué par un panel de dirigeants et d’institutionnels européens ;
le Prix du Public, élu par la communauté du secteur mobilisée lors d’une campagne de vote sur les réseaux sociaux.
Les Circular Fashion Synergies Awards seront remis lors du Circular Fashion Day, organisé le 4 juin 2026 à Sciences Po Paris, consacrée au “Futur de la mode”, cette 4e édition réunira l’écosystème européen de la mode circulaire : grands groupes, start-ups, investisseurs, institutions françaises et européennes !
Les finalistes présenteront leur projet sur scène, renforçant la visibilité de leurs solutions et de leurs équipes auprès d’un réseau stratégique mobilisé pour accélérer la transformation du secteur.
Qui peut candidater ?
les entreprises engagées dans la transformation circulaire de l’industrie textile à l’échelle européenne, présentant un projet :
– issu d’une collaboration opérationnelle entre acteurs complémentaires
– déployé après 2022
– ayant déjà généré des premiers résultats observables (économiques, organisationnels ou opérationnels) ; commercialisé ou effectivement actif sur le marché européen.
Les candidatures sont ouvertes jusqu’au 30 avril !
Lucie Brochard, accorde sa palette de couleurs et de service avec Mieke Diercks au coeur de Saint Germain des Près
Il y a comme une palette de couleur qui vient soudainement de prendre de l'intensité dans cette rue Jacques Callot au coeur de Saint Germain des Prés. Si on évoque cette palette, ce n'est pas en relation avec le café restaurant qui fait l'angle entre la rue de Seine...
La mode ukrainienne avec Chereshnivska et ses consoeurs, combinent parfaitement, courage, féminité et upcycling
Si la situation n'était pas toujours aussi sombre, on hésiterais pas à faire un jeu de mot qui dirait par exemple qu'avec la mode ukrainienne "il faut rester absolument sur le Kvyv Vive". Mais si nous n'avons de notre coté que peu d'idée, de comprendre à quoi...
Sur les pavés, la mode ! le défilé de No Mad Paris s’est emparé de la rue
Bien sûr ce titre fait penser pour les plus âgés à un slogan qui a eu une audience plus particulièrement en mai 68 et qui évoquait une volonté de liberté en taggant les murs parisiens du slogan "sous les pavés, la plage". Mais là, si le point commun est le mois de mai...
Lora Sonney s’inspire de la nature pour dérouler une mode particulièrement inventive
Lora Sonney est une jeune créatrice, franco-suisse, originaire du Jura français, qui a fait ses études de design à la HEAD de Genève dont elle est sortie diplômée en 2021.Sa présence en mars 2025 à SPHERE, un salon qui rassemble un ensemble de marques sélectionnées...
Les plus belles créations sont mises en lumière au salon Révélations
La grand nef du Grand Palais accueille 550 créateurs venus de 35 pays du 21 au 25 mai 2025 pour cette nouvelle session du salon Révélations. Un endroit baigné de lumière qui offre de vastes possibilités de découverte de ces métiers de créations qui associent concept...
L’inspiration franco-argentine donne un cachet particulier à la mode unisexe proposée par CACHI
Le mélange des cultures est souvent un exemple de ce qui donne le plus de valeur ajoutée dans le vaste monde de la création. Coté mode cela fonctionne également et un nouvel exemple vient le démontrer, celui de CACHÍ , une jeune marque créative qui vient d'intégrer...
Cecance fait du lin, l’incontournable matière naturelle d’un vestiaire éco-responsable
Au delà de maitriser toutes les compétences artistiques qui permettent de construire une marque de mode, Anne L. la fondatrice de Cecance a effectué un parcours dans des marques de mode qui lui ont semblé être trop légères dans leurs façons de produire à l’autre bout...
Le Palais de la Femme accueille le Festival des Réparations 2025
Le temps est venu de réparer le monde ! Le défi est grand, la question est de savoir par où commencer. Et si nous commencions par réparer nos vêtements ? Le Festival Des Réparations investit, pour sa 3ᵉ édition, le Palais de la Femme les 16 et 17 mai 2025. Situé au 94...
Une mode affutée s’est installée rue des Ciseaux, au Pop Up So Chic à Saint Germain des Prés
Les ciseaux, sont un objet pointu qui permet d'une geste de la main d'ajuster une matière à la dimension souhaitée. Ces matières peuvent être le papier, le carton, voire d'autres supports et bien sur un morceau de tissu.La rue qui porte le nom de cet objet est donc un...
Djahane Design nous guide le long de la Route de la Soie avec élégance.
« Heureux qui comme Ulysse a fait un beau voyage »… Sans retourner jusqu’à ce vers tiré d’un poème de Joachym du Bellay du 16ème siècle, la notion de découverte de pays et de continents fait partie intégrante de la proposition créative que nous...
Le coup de projecteur !
_Quoi : Les modèles d’une maille légère et créative de Rappaz Studio, marque de mode féminine adepte des teintures naturelles qui associe féminité et glamrock
_Qui : Une créatrice installée à Paris après avoir fait la HEAD de Genève. Elle a lancé sa marque inspirée par un adn couture, tayloring et une volonté d’engagement responsable, qui se décline aussi par une collection de bijou.
_Ou : chez @bricklanestore_ au 79 rue des Gravilliers – Paris 03 [jusqu’au 26/04] et sur le site de la marque https://rappazstudio.com/
#tayloring #teinturenaturelle
_Quoi : Une série de vestes upcyclées à partir de voile de Kite surf, colorées, légères, dotées par cette conception qui consiste à repartir de l’existant, de modèles exclusifs. Les modèles sont produits à la demande.
_Qui : Une jeune marque du Pays Basque @upwind.world, dont un des fondateurs, après un séjour sportif au Sri Lanka à décider de lancer cette aventure grâce aux compétences de ressources locales.
_Ou : chez @bricklanestore_ au 79 rue des Gravilliers – Paris 03 [jusqu’au 26/04] et sur le site de la marque https://www.upwind.world
l’info du jour, de la semaine, du mois…
MODE 2050 : Réflexions et prospective à travers 4 scénarios proposés par le livre blanc du Fashion Green Hub.
Depuis sa création en 2015, le fashion Green Hub a pour but d’accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. Parmi les différentes initiatives de l’association, des groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, proposent au terme de leurs phases de réflexions et d’analyses un livre blanc. En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et « Éco-vie d’une chaussure » ont été présentés. Je reviens sur le premier alors que les interrogations sont nombreuses face à des évolutions souvent brutales et un contexte compliqué.
Mais ou va cette jeune femme ?
Elle traverse la ville et va à la rencontre de ces jeunes marques de mode qu’elle a découvert dans l’exemplaire qu’elle tient sous le bras. Elle détient un nouveau fashion notebook qui met en avant des marques de mode engagées dans un processus créatif, bon pour notre style et favorable à la planète. Elle a pu le récupérer en le téléchargeant librement sur le site piguet-edition.ch ou elle a pu également le feuilleter. 5 numéros sont parus, qui rassemblent des marques et des designers rencontrés, accompagnés par une nouvelle et une illustration, réalisée grâce au talent d’Angeline Melin.
Robert Piguet – Un Prince de la mode
Dans votre bibliothèque
Guénolée Milleret a dressé le portrait du modéliste, acteur clé de la création vestimentaire. Ses racines ? À rechercher dans les ateliers tailleur et flou de la haute couture parisienne. Sa mission ? Exprimer un dessin en volume. Ses méthodes ? Coupe à plat et moulage. Une promenade dans l’histoire de la couture et de ceux qui l’a font.
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Quelques lectures d'été ou plus si affinité
Si pour certains les vacances sont un moment plus dur à vivre car une période sans Fashion Week ni d’actus mode est plus dur à vivre qu’un été caniculaire sans piscine, voila de quoi faire un plongeon dans quelques lectures d’été qui auront l’avantages de vos replonger avec humour et véracité dans cet univers.
« Griffé Haute Couture » est un livre illustré écrit par deux femmes stylistes. Une vision de l’intérieur de ce monde avec quelques aventures bien troussées et toutes romancées(?). Il y a même un directeur de studio qui s’appelle Pierre Piquet (Sur le coup j’ai eu une petite frayeur;)
« Danser sur un volcan« , écrit par Sophie Abriat est plus une enquête qui veut nous faire comprendre comment ce monde du luxe veut plutôt proposer une vision du monde que simplement vendre des produits.
La Haute Couture expliquée par celles qui l'ont fait
On pourra aussi compléter la série présentée dans la brève juste à droite par « Haute Couture » qui a été écrit par Colette Maciet. La sobriété du titre montre un peu le coté solennel de ce voyage dans lequel l’autrice qui a longuement fréquenté ces maisons de couture nous emmène et partage ses souvenirs. Son récit est un voyage au cœur de l’âge d’or de la mode française, mais aussi celui de l’incroyable métamorphose de toute une société. Ce livre donne une vision assez claire du travail de précision, que demande la Haute Couture, dès lors que l’on dépasse l’effet d’image et le buzz nécessaire aujourd’hui pour acquérir une notoriété.