Filiation artistique et modernité inspirent l’Orangerie d’Isabella à concevoir une mode Made in Italy authentique.

En redécouvrant les carnets d’esquisses accumulés au fil des décennies, la fondatrice de l’Orangerie d’Isabella eut cette révélation : ces dessins, empreints de la sensibilité d’un artiste, pouvaient devenir le langage visuel d’une marque de mode. Après ses études finalisées en 2021, elle s’est lancée avec ses premières collections que l’on peut ainsi découvrir dans son dernier pop-up installé dans le quartier emblématique de Saint-Germain-des-Prés à Paris. Son objectif est de créer des vêtements durables pour celles et ceux qui aspirent à l’élégance, la liberté, la fantaisie et la spontanéité, en célébrant toutes les morphologies, tous les âges et toutes les cultures. 

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l'art de vivre chez Heureux Les Curieux en précommande

Virginie Voncken : Le chic féminin écoresponsable

Les créations Virginie Voncken exaltent un chic moderne, jamais figé grâce à cette volonté Sport Chic qu’elle veut promouvoir. Pantalons élégants, hauts aux lignes douces et raffinées, en maille douce et légère, tenues de sportwear chic, si on découvre ces modèles actuellement dans une petite rue du Marais, elles rivalisent aisément avec d’autres, présentées le long de grandes avenues du coté des Champs Elysées. A ces premiers modèles s’ajouteront bientôt des robes mêlant dentelle de Lyon, satin et soie, là aussi fruit de sa longue expérience dans la mode, chez de grandes marques renommées. 

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Pyratex et Circ

"Ce qui se trame", l'exposition qui lie les savoir-faire textile Francais et Indien au Mobilier National

De l’importation en Europe des mousselines du Bengale, à la mode des “indiennes”, c’est un dialogue ancré dans le temps mais aussi tourné vers l’avenir et l’innovation que nous propose cette exposition avec pour référence le métier à tisser, outil emblématique de l’activité des Manufactures nationales, aujourd’hui encore très présent dans les villages et les foyers d’artisans indiens.
La visite de l’exposition « Ce qui se trame » au Mobilier national, Paris 13, permet de découvrir ces créations à travers 7 différentes sections, où dialoguent des oeuvres rassemblées par une forte cohérence visuelle et technique mais aussi par des “fils” sémantiques surprenants.

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L'univers des Andes s'installe Rive Gauche avec Casa Poma Paris

Au cœur de la Rive Gauche, un vent venu des Andes s’engouffre discrètement rue Jacob. Le Boudoir Saint-Germain, concept store confidentiel, s’inscrit dans cette tradition d’élégance curieuse propre au quartier : un refuge chaleureux où le monde entier semble tenir en quelques mètres carrés. Dans ce décor parisien, les créations en alpaga, côtoient bijoux de créatrices indépendantes, parfums naturels et objets singuliers de Madagascar qui dialoguent comme autant de fragments d’histoires. Casa Poma Paris, marque péruvienne, se trouve également au Bon Marché pour Noël 2025.

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Lora Sonney présente sa mode et son nouveau parfum aux Ateliers de Paris  !

Lora Sonney a grandi, au cœur de la beauté brute du Jura. La jeune styliste de mode qui est sortie diplomée de la HEAD de Genève en 2021 et a gagné déjà différents Prix, travaille autant le coté style de ses modèles que le coté innovation des matières.
Ses modèles s’adressent à la femme, mais dans une démarche qui propose une silhouette ample, imaginée en sublimant le coté utilitaire du vêtement par une inspiration poétique qui est la base de sa démarche créative.
La créatrice propose un univers très complet, prêt-à-porter, accessoires, bijoux, objets et dernière nouveauté, un parfum.
Celui-ci se nomme Trempé, une création conçue avec MacKenzie Cuthbert (Maison Firmenich). Inspiré par les paysages d’enfance de la créatrice, les vallées et monts du Jura, la nature. Fleuri, mais aussi aquatique et minéral, il échappe aux classifications habituelles pour proposer sa fragrance, qui associe fraicheur initiale et notes veloutées aux femmes comme aux hommes.

Du 27/11au 21/12. Galerie des Ateliers de Paris 
📍 30 rue du Faubourg Saint-Antoine, 75012. Les créateurs changent toutes les semaines. Lora Sonney y est jusqu’au 14/12/

 

la 8 eme fois - femme

Les premiers plaids XXL de Virgocoop, 100% laine lacaune et 100% écologiques sont disponibles !

Ce magnifique plaid, tissé en nid d’abeille vous apportera la douceur et la beauté des paysages de Lozère. Disponible en précommande, il est une preuve que l’on peut agir simplement pour l’écologie et la relocalisation de nos filières textile, grâce à l’utilisation d’une laine locale qui est encore trop souvent jetée ou brûlée.  Virgocoop a relancé la filière avec une trentaine d’éleveurs, en Lozère, sur les causses Méjean et de Sauveterre, en rémunérant la laine et la collecte. Lavée en Belgique, puis filée en France, la laine est ensuite tissée au sein de leur atelier Tissages d’Autan dans le Tarn. Un confort disponible en 3 teintes.
La Coopérative a également une levée de fonds en cour.

la 8 eme fois - femme

L'art de la recomposition avec Seconde Main !

Vous pouvez retrouver les modèles de Seconde Main sur Paris tout au long du mois de décembre. La marque associe upcycling et denim (mais pas que) pour une mode streetwear qui joue cet art de la recomposition avec précision. Partir de l’existant n’est pas chose aisée , mais la créatrice de Seconde Main agit depuis Madagascar et vient à la rencontre des parisiens amoureux d’une mode repensée, pour montrer que l’on peut faire moins, mieux, et transformer ce qui reste en ce qui dure, sans perdre une once de style.

📍PopUp – 1–7 décembre – 101 rue de Turenne, Paris 3ème
📍PopUp – 8–23 décembre – 126 rue de Turenne, Paris 3ème
📍PopUp – 15–30 décembre – 37 rue des Petites-Écuries, Paris 10ème

la 8 eme fois - femme

Fashion Notebook - Vol2

Cette seconde publication présente 3 jeunes étudiants.es à peine sortis de l’école de mode LISAA et qui ont commencé à suivre leurs propres chemins. On y retrouve une vision de leurs talents, idéal pour les marques qui veulent anticiper l’avenir, accompagnés par une nouvelle enrichie par une illustration d’Angeline Melin.
A feuilleter ou télécharger librement sur le site dédié.

Fashion Notebook - Vol3

Cette nouvelle publication présente 4 jeunes marques contemporaines et éco-responsables qui suivent la filière des Ateliers de Paris, gérée par le BDMMA. La couverture met en avant la création de la designer textile Merigot-Sanzay qui m’a accordé le droit de l’utiliser. La publication comprend une nouvelle, enrichie par une illustration d’Angeline Melin.
A feuilleter ou télécharger librement sur le site dédié.

 

Fashion Notebook - Vol4

Une publication entièrement consacré à des marques de mode Ukrainiennes qui révèle la diversité créative de ce pays.
Elle comprend des illustrations réalisées par la fashion designer de Chereshnivska, @n__rozava, basée en Ukraine.
Un zoom est fait sur la broderie, spécialité emblématique de ce territoire, grâce à l’expertise de @crafted.by.spravedlyva, basée elle en France.
A feuilleter ou télécharger librement sur le site dédié.

 

Fashion Notebook - Vol5

Un nouvel opus, dédié à une jeune designer, qui a terminé en 2025 son cursus chez Esmod, section Haute Couture et l’a parfaitement montré dans cette première collection. Un talent
[ @aistilca ] pour toute marque et enseigne premium qui souhaite faire face aux enjeux rencontrés par les nouvelles générations. Avec ses skills dans de nombreux domaines, elle séduit même les fantômes 😉 Nouvelle : Le fantôme du club de jazz
A feuilleter ou télécharger librement sur le site dédié.

 

Le Black Friday en France sera t'il de taille XXL ?

Dans le cadre des événements commerciaux le Black Friday se fait son chemin en France. Instauré plutôt par des entreprises travaillant dans l'univers technologique de nombreuses enseignes vont proposer des bonne affaires et cela pas seulement  lors de ce fameux...

Prenez une veste avec la chemise Bob Carpenter !

L'idée n'est pas de vous faire rencontrer l'insuccès alors que vous devisez, attablé avec une jeune inconnue, et habillé avec la pointe d'humourd  que permet souvent la chemise Bob Carpenter. Non  ils'agit simplement de découvrir le nouveau modèle proposé par la jeune...

Un pull géant pour habiller l'homme en Made in France

C'est au salon Made in France ( qui vient de fermer ses portes) que l'on a pu découvrir ce pull géant, tissé par Pic de Nore, entreprise de Castres qui déjà présente dans ce blog, présente son savoir faire en maille et en couleur. Si vous n'avez pas les épaules assez...

Mais trouvez lui une chemise !

Bien sûr cet acteur est une vedette et vous l'avez certainement reconnu. Hugh Jackman présent dans les blockbuster Xmen. Néanmoins  il ne peut pas se promener partout dans cette tenue, surtout avec des mains agrémentées de pointes d'acier qui lui permettent de laisser...

Sephora, c'est fort en personnalisation

Sephora se met à offrir en cette fin d'année 2014, une douce fragrance de personnalisation sur certains parfums qu'ils distribuent. Si la démarche n'est plus en soi innovante à l'heure actuelle, Sephora tire très bien son épingle du jeu avec une proposition généreuse...

l’info du jour, de la semaine, du mois…

Atelier Sarita est chez Heureux les Curieux !

Si vous ne savez pas tout ce qu’on peut faire avec un Kimono, alors la découverte de cette marque va combler vos lacunes. Les modèles d’ Atelier Sarita sont réinventés comme le pilier du vestiaire contemporain et urbain. Ils sont confectionnés à la main à Paris, en pièces uniques ou en séries très limitées, à partir de matières naturelles ou upcyclées. Les modèles d’Atelier Sarita se portent comme une veste, se nouent comme une robe ou se jettent sur les épaules comme un manteau. Ils vous accompagnent la journée ou le soir pour les modèles les plus brillants, ils le sont tous par leur style, dans des matières judicieusement choisies.
Son principe de fabrication permettra à cette marque d’être également présente à l’Appartement Français et ceci jusqu’en mars 2026.

📍Chez Heureux les curieux – 23 rue du Pont aux Choux – Paris 03 – Jusqu’au 07/12, puis après à l’Appartement Français, 42 rue de la Verrerie- Paris 04

Exposition des lauréats du prix Mathias au Ministère de la Culture !

L’association Matières Libres créée en 2015, par le créateur Mathias, à comme but d’aider les jeunes créateurs de moins de 30 ans, à faire leurs premiers pas dans leurs vies professionnelles. Le jury met en lumière chaque année les projets les plus aboutis autour d’une utilisation audacieuse de la matière. Parmi les nombreux lauréats (42 en tout), ces photos (avec reflets) ne sont qu’une petite sélection qui montre la richesse et les talents à découvrir :
Diane Collongues (Merigot_Sanzay) : Tapisserie de haute lice – Coup de cœur 2022. 
Manon Fernandez et Gauthier Dietschi : Travail du verre et du cristal – Coup de coeur 2023 // Laura Druelle : Je m’habille en arbre – Prix Mathias 2017 // Camille Gasser, Camille Mouchet et Margot Parcillé : Oeuvre textile modulaire – Coup de coeur 2023

Prolongation de l’exposition de ces lauréats au Ministère de la Culture jusqu’à la fin de l’année !

📍Péristyle de Valois, le long du Palais Royal.

Mais ou va cette jeune femme ?

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Elle traverse la ville et va à la rencontre de ces jeunes marques de mode qu’elle a découvert dans l’exemplaire qu’elle tient sous le bras. Elle détient un nouveau fashion notebook qui met en avant des marques de mode engagées dans un processus créatif, bon pour notre style et favorable à la planète. Elle a pu le récupérer en le téléchargeant librement sur le site piguet-edition.ch ou elle a pu également le feuilleter. 3  numéros viennent de paraître, qui rassemblent des marques et des designers rencontrés, accompagnés par une nouvelle et une illustration, réalisée grâce au talent d’Angeline Melin

Robert Piguet – Un Prince de la mode

Robert Piguet

Le livre présente l'histoire d’une maison de Haute Couture, un peu oubliée, comme bien d’autres, mais qui lors de son passage sur la scène parisienne, n’a au final pas laissé que des frou frou, des robes de soirée ou encore le parfum préféré de Madonna.
La maison de Couture Robert Piguet, du nom de son fondateur, Suisse protestant, fils de banquier, a eu une belle existence de 1933 à 1951. Elle a apporté son goût de l’élégance, sa capacité à sublimer l’épure, c’est Christian Dior qui le dit dans ses mémoires, à habiller les clientes de l’époque, qu’elles soient bourgeoises, princesses, artistes, stars de théatre ou de cinéma, mais a été surtout le théatre des débuts de jeunes designers qui ont pu faire sur cette scène de la mode, scrutée par le monde entier, leurs premiers pas et y démarrer de brillantes carrières. On pense bien sûr à Christian Dior, mais aussi à Hubert de Givenchy, ou encore à Marc Bohan...

Dans votre bibliothèque

Guénolée Milleret a dressé le portrait du modéliste, acteur clé de la création vestimentaire. Ses racines ? À rechercher dans les ateliers tailleur et flou de la haute couture parisienne. Sa mission ? Exprimer un dessin en volume. Ses méthodes ? Coupe à plat et moulage. Une promenade dans l’histoire de la couture et de ceux qui l’a font.
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Quelques lectures d'été ou plus si affinité

Si pour certains les vacances sont un moment plus dur à vivre car une période sans Fashion Week ni d’actus mode est plus dur à vivre qu’un été caniculaire sans piscine, voila de quoi faire un plongeon dans quelques lectures d’été qui auront l’avantages de vos replonger avec humour et véracité dans cet univers.
« Griffé Haute Couture » est un livre illustré écrit par deux femmes stylistes. Une vision de l’intérieur de ce monde avec quelques aventures bien troussées et toutes romancées(?). Il y a même un directeur de studio qui s’appelle Pierre Piquet (Sur le coup j’ai eu une petite frayeur;)
« Danser sur un volcan« , écrit par Sophie Abriat est plus une enquête qui veut nous faire comprendre comment ce monde du luxe veut plutôt proposer une vision du monde que simplement vendre des produits.

La Haute Couture expliquée par celles qui l'ont fait

On pourra aussi compléter la série présentée dans la brève juste à droite par « Haute Couture » qui a été écrit par Colette Maciet. La sobriété du titre montre un peu le coté solennel de ce voyage dans lequel l’autrice  qui a longuement fréquenté ces maisons de couture nous emmène et partage ses souvenirs. Son récit est un voyage au cœur de l’âge d’or de la mode française, mais aussi celui de l’incroyable métamorphose de toute une société. Ce livre donne une vision assez claire du travail de précision, que demande la Haute Couture, dès lors que l’on dépasse l’effet d’image et le buzz nécessaire aujourd’hui pour acquérir une notoriété.