Bourse Robert Piguet : Booster l'émergence des jeunes talents de mode !
Favoriser l’éclosion des talents et des savoir-faire au service d’une mode innovante, c’est ce qu’a réussi à faire la maison de couture Robert Piguet durant son existence. Cette maison de Haute Couture a trouvé sa place dans la panorama parisien au début du 20ème siècle pour y apporter son goût de l’élégance, sa capacité à sublimer l’épure, à habiller les clientes de l’époque et à favoriser l’éclosion de jeunes talents.
Aujourd’hui la Ville d’Yverdon et son Musée de la Mode – (Mumode.ch) ont mis en place une bourse pour les jeunes créateurs de mode qui pourront, en plus du gain monétaire, entamer un dialogue créatif entre leurs inspirations et les collections du musée.
MODE 2050 : Réflexions et prospective à travers 4 scénarios proposés par le livre blanc du Fashion Green Hub
Depuis sa création en 2015, le fashion Green Hub a pour but d’accélérer la transformation durable de la filière Mode et Textile avec l’ensemble des acteurs de la chaîne de valeur. Parmi les différentes initiatives de l’association, des groupes de travail, établis sur une durée pluri annuelle, proposent au terme de leurs phases de réflexions et d’analyses un livre blanc. En novembre 2025, deux livres blancs “Mode 2050, Futurs Souhaitables” et « Éco-vie d’une chaussure » ont été présentés. Je reviens sur le premier alors que les interrogations sont nombreuses face à des évolutions souvent brutales et un contexte compliqué.
L'exposition Alaïa-Dior : Dialogue entre 2 maîtres de la Haute Couture !
Azzedine Alaïa avait un talent pour le design de mode et la Haute Couture, que peu de personnes remettent en cause. Mais il avait aussi une autre passion que celle d’habiller à la perfection le corps humain, c’était celle de collectionner les vêtements. On se souvient de la magnifique exposition de la Fondation Azzedine Alaïa au Palais Galliera en 2023. Aujourd’hui cet oeil visionnaire en tant que styliste et collectionneur s’exprime à nouveau avec une exposition Alaïa-Dior, au 18 rue de la Verrerie, Paris 04, qui fait écho avec celle proposée par la Galerie Dior, organisée également grâce à la passion d’Azzedine Alaïa, qui a collectionné durant son existence plus de 500 modèles de Christian Dior. Cela donne deux expositions, ou le style et la création élaborent un dialogue haut de gamme.
Kolmé: La règle de 3 qui prouve que l'Upcycling change les codes de la mode
Sur la planète mode, alors que l’horizon s’assombrit, que les nouvelles ne sont pas si joyeuses, que les produits de médiocres qualités viennent s’étaler sur les présentoirs, que des marques vacillent engluées dans des collections immuables, on voit surgir une lueur qui éclaire le chemin vers une mode créative, inclusive et éco-responsable, celle de Kolmé. La jeune marque associe style, issu de l’Europe du Nord, avec une étonnante règle de trois.
1083 bat la mesure avec l’ouverture de sa galerie d’arts, « Mille-Quatre-Vingt-Trois », à Paris
C’est une initiative originale pour montrer la réalité des savoir-faire nécessaires à la réalisation de produits Made in France que lance la marque de jean 1083. Elle a transformé une partie de sa boutique du 114 rue de Turenne (Paris 03) en galerie d’art pour montrer et renforcer le lien entre culture et industrie, création et production. Montrer la valeur des produits qui même si ils sortent d’un atelier ou d’une usine ont une âme.
Ainsi un piano et une machine à coudre, sont présentés ensemble, entourés de nombreuses photographies. Ces 2 « instruments » incarnent visuellement ce dialogue entre deux univers que la pratique et la répétition rapprochent. Ils ont été utilisés pour réaliser la vidéo tournée à l’atelier 1083 Vosges en juin dernier « Le Vol du Bourdon de Nikolaï Rimski-Korsakov », interprété à la machine à coudre, au piano et à la basse (tenue par le fondateur Thomas Huriez) .
Pensée avec l’aide du designer Benoît Brissart, l’exposition intitulée “Répéter pour exceller” met en lumière les gestes, la répétition et la précision. Elle a vocation à circuler dans les autres boutiques 1083, et verra le 15 mars un autre thème prendra sa suite.
Dialogue entre éclat et silhouettes à la mairie du 8ème, grâce à l’Ecole Boulle et l’Esmod
Sur une initiative du Rotary Club Paris et de la mairie du 8e arrondissement, l’ÉCOLE BOULLE et ESMOD, deux institutions de renommée internationale engagent un dialogue inédit où l’excellence demeure le fil conducteur.
Trente anciens élèves, 15 diplômés du DN MADE (Diplôme national des métiers d’art et du design) Arts et Techniques du Bijou et 15 autres du BACHELOR Stylist Designer Mode, confrontent leurs univers créatifs. Au-delà des formes, c’est le fond qui révèle des similitudes : design de mode et design d’objet se répondent dans une poésie des matières, des gestes et des savoir-faire. Textures, couleurs et technicité s’entrelacent pour donner naissance à un langage commun.
Mobilier et haute joaillerie rencontrent l’élégance du vêtement, l’assise dialogue avec la silhouette.
Exposition du mardi 13 au samedi 17 janvier 2026. Mairie du 8ème – 3 rue de Lisbonne – Métro saint Augustin – Entrée libre, mais fin samedi à 12h.
Le PopUp à l’esprit de découverte propre à Saint Germain des Prés
A Saint Germain des Près, on a vu démarrer des concepts littéraires, des tendances musicales, des endroits branchés. Aujourd’hui la tradition de découverte perdure avec ce lieu situé dans une petite rue, au 8 rue des Ciseaux, Paris 06.
Ce lieu est dans la tendance des popups, endroit ou on peut découvrir des marques qui ont choisit de montrer au delà de leur style, une valeur humaine plutôt que marketing. Derrière chaque création se trouve une personne qui conçoit, bâtit et propose ses modèles. La bannière du PopupSochic rassemble des marques qui proposent cette mode féminine et masculine tendance, des accessoires et bijoux qui permettent de comprendre que look et éco-responsabilité vont de pair.
La mode féminine de Lo.neel, celle romantique de Boname, l’Italienne Saraspadone, la douce maille alpaga de Claudia Paz, les gilets au style dandy de Laurence Barataud, les élégantes vestes kimono unisexe d’Emamotto.
Avec également les bijoux de Baladine joaillerie, les plaids en laines d’@alma_portuguesa, mais aussi Akimoff collections, Lise Meillan.
PopupSochic est ouvert jusqu’au 1er février, la session actuelle étant présente jusqu’au 25/01
A Paris, Later est dans La Place !
La jeune marque de mode pour homme Later a installé son espace dans un pop-up au coeur du Marais, une agence immobilière au nom bien choisi, La Place, qui le temps de la fin d'année, laisse son espace à des marques de mode tendance. Dans cette rue des Gravilliers ou...
2 Mai tire la couverture à elle, et elle a bien raison, quand on voit sa nouvelle collection de polaire!
Après un cursus à l’école Duperré puis à l’Institut Français de la Mode, suivi d'une première partie de carrière dans des grandes maisons de mode à Paris et à New York, la fondatrice de 2 Mai Paris, a lancé sa propre marque, car elle voulait mettre sa créativité et...
« Ce qui se trame », l’exposition qui lie les savoir-faire textile Francais et Indien au Mobilier National
L’exposition « Ce qui se trame », illustre l’histoire franco-indienne et le potentiel de création conjointe de ces deux nations dans le domaine du textile
Filiation artistique et modernité inspirent l’Orangerie d’Isabella à concevoir une mode Made in Italy authentique.
l’Orangerie d’Isabella est une marque de mode Made in Italy, inspirée par les oeuvres de peintures familiales.
Virginie Voncken : Le chic féminin écoresponsable
Les créations Virginie Voncken exaltent un chic féminin moderne, jamais figé, grâce à cette volonté Sport Chic qu’elle veut promouvoir.
Pop and Peps, le popup qui vous ouvre les portes du monde!
L'équipe féminine qui vous ouvre les portes du monde, est de nouveau présente dans cette vivante rue de Charonne au numéro10. Désormais un peu changée, c'est les circonstances de la vie qui le veulent, mais toujours avec cette volonté de nous ouvrir les portes d'un...
Circular Fashion Week de Lille : Une semaine pour agir et se réunir autour d’une mode responsable
Du 1er au 7 décembre, la Circular Fashion Week investit la Ville de Lille pour une semaine entièrement consacrée à la mode circulaire et à la création responsable. Elle sera rythmée par des défilés, un grand forum professionnel, un marché de créateurs et des ateliers,...
L’univers des Andes s’installe Rive Gauche avec Casa Poma Paris
Sur cette rive gauche de ce quartier littéraire qui vit naître l'existentialisme, s'est installé depuis quelque temps un concept-store chaleureux orchestré par Casa Poma Paris, qui a transformé une petite enclave parisienne en passerelle vers les Andes péruviennes. Ce...
« HORIZON-expériences de la matière », une exposition du JAD, point de jonction entre le monde de l’Art et celui du vivant.
Le JAD à Sèvres propose une nouvelle exposition, jusqu'au 18 janvier 2026, "Horizon-expériences de la matière", qui fédère cet esprit collectif qui favorise l'émulsion des cerveaux et les inspirations des 20 créateurs actuellement présents. On avait eu le plaisir de...
RENNES 98: L’adresse ou trouver une mode engagée pour s’habiller de la tête aux pieds
L'ombre de la Tour Montparnasse s'allonge au dessus de la rue de Rennes qui est l'artère qui irrigue Saint Germain des Prés. Mais au 98 de cette rue de Rennes, on a l'occasion de prendre aussi un peu de hauteur. Dans ce paysage de la mode ou les produits de masse...
l’info du jour, de la semaine, du mois…
Les premiers plaids XXL de Virgocoop, 100% laine lacaune et 100% écologiques sont disponibles !
Ce magnifique plaid, tissé en nid d’abeille vous apportera la douceur et la beauté des paysages de Lozère. Disponible en précommande, il est une preuve que l’on peut agir simplement pour l’écologie et la relocalisation de nos filières textile, grâce à l’utilisation d’une laine locale qui est encore trop souvent jetée ou brûlée. Virgocoop a relancé la filière avec une trentaine d’éleveurs, en Lozère, sur les causses Méjean et de Sauveterre, en rémunérant la laine et la collecte. Lavée en Belgique, puis filée en France, la laine est ensuite tissée au sein de leur atelier Tissages d’Autan dans le Tarn. Un confort disponible en 3 teintes.
La Coopérative a également une levée de fonds en cour.
Mais ou va cette jeune femme ?
Elle traverse la ville et va à la rencontre de ces jeunes marques de mode qu’elle a découvert dans l’exemplaire qu’elle tient sous le bras. Elle détient un nouveau fashion notebook qui met en avant des marques de mode engagées dans un processus créatif, bon pour notre style et favorable à la planète. Elle a pu le récupérer en le téléchargeant librement sur le site piguet-edition.ch ou elle a pu également le feuilleter. 5 numéros sont parus, qui rassemblent des marques et des designers rencontrés, accompagnés par une nouvelle et une illustration, réalisée grâce au talent d’Angeline Melin.
Robert Piguet – Un Prince de la mode
Dans votre bibliothèque
Guénolée Milleret a dressé le portrait du modéliste, acteur clé de la création vestimentaire. Ses racines ? À rechercher dans les ateliers tailleur et flou de la haute couture parisienne. Sa mission ? Exprimer un dessin en volume. Ses méthodes ? Coupe à plat et moulage. Une promenade dans l’histoire de la couture et de ceux qui l’a font.
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Quelques lectures d'été ou plus si affinité
Si pour certains les vacances sont un moment plus dur à vivre car une période sans Fashion Week ni d’actus mode est plus dur à vivre qu’un été caniculaire sans piscine, voila de quoi faire un plongeon dans quelques lectures d’été qui auront l’avantages de vos replonger avec humour et véracité dans cet univers.
« Griffé Haute Couture » est un livre illustré écrit par deux femmes stylistes. Une vision de l’intérieur de ce monde avec quelques aventures bien troussées et toutes romancées(?). Il y a même un directeur de studio qui s’appelle Pierre Piquet (Sur le coup j’ai eu une petite frayeur;)
« Danser sur un volcan« , écrit par Sophie Abriat est plus une enquête qui veut nous faire comprendre comment ce monde du luxe veut plutôt proposer une vision du monde que simplement vendre des produits.
La Haute Couture expliquée par celles qui l'ont fait
On pourra aussi compléter la série présentée dans la brève juste à droite par « Haute Couture » qui a été écrit par Colette Maciet. La sobriété du titre montre un peu le coté solennel de ce voyage dans lequel l’autrice qui a longuement fréquenté ces maisons de couture nous emmène et partage ses souvenirs. Son récit est un voyage au cœur de l’âge d’or de la mode française, mais aussi celui de l’incroyable métamorphose de toute une société. Ce livre donne une vision assez claire du travail de précision, que demande la Haute Couture, dès lors que l’on dépasse l’effet d’image et le buzz nécessaire aujourd’hui pour acquérir une notoriété.