H.L.C X AZ FACTORY Academy boostent la jeune création pendant la Paris Fashion Week !
AZ Factory, du groupe Richemont, a de tout temps accompagné de différentes manières les jeunes talents et les labels émergents par une curation qui reflétait l’engagement de feu Alber Elbaz pour une mode intelligente et bienfaisante.
En 2026, l'esprit perdure, même si le mode de fonctionnement change et le résultat est une sélection de 6 designers, talents d'aujourd'hui et de demain, réunit chez Heureux Les Curieux, sous l'emblème de la AZ Academy.
La mode se lève à l’Est avec la Serbia Fashion Week !
Les palissades et les grilles qui entourent le centre Beaubourg donnent l'impression que les chemins vers la culture sont fermés pour un moment. Mais c'est une impression trompeuse. D'un simple demi-tour, on laisse les grillages dans notre dos et on va visiter le Centre Culturel de Serbie à Paris qui accueille « FUTURE FORMS – Contemporary Design / Fashion Exhibitions », une exposition présentée par la Serbia Fashion Week, consacrée aux nouvelles expressions de la mode et du design contemporains.
Rafael Pavarotti; Le chant des couleurs, le choc des photos.
Alors que la Paris Fashion week vient de se terminer, aller à la rencontre d'un jeune photographe de mode, Rafael Pavarotti, né en 1993, qui s’est imposé en quelques années comme l’une des figures montantes de la photographie de mode et dont le Musée des Arts décoratifs de Paris consacre une exposition inédite, fait sens.
Le photographe a développé une signature visuelle immédiatement reconnaissable, mêlant lumière, texture et affirmation des identités. Plus de 130 tirages, couvertures emblématiques des plus grands magazines de mode, portraits de figures majeures de la pop culture telles que Rihanna, Harry Styles et Beyoncé font le line up de cette expo.
HOUSE OF JILL, une nouvelle maison de la création qui accueille les marques associant, l'art, la culture et l'industrie.
Le salon JILL est un rendez-vous entièrement consacré aux collaborations, aux pièces uniques et aux éditions limitées dans la mode et les accessoires durant la Paris Fashion Week. Le salon a réuni une constellation de talents émergent ou établis, tous unis par une même exigence: Repenser l'objet le vêtement, l'accessoire comme des œuvres à part entière.
4 espaces circulaires entourés de rideaux rouges, qui semblaient s'ouvrir sur un théâtre de la mode, dévoilaient ces brillants acteurs, leurs engagements et leurs visions créatives.
LATER... le style masculin qui ne s'essouffle pas !
LATER travaille entre la Bretagne et Paris à donner une impulsion créative à la mode masculine en général, avec toujours ce principe de proposer une gamme de vêtements faite pour durer.
On ne trouve pas de costume 3 pièces dans leur vestiaire et cela fait du bien, mais la mode de LATER intègre cette notion de modern tailoring qui associe style et confort et nous habille pour passer aisément de l'open space au cocktail.
Le principe de LATER est de choisir des matières qui ont eu une première vie ou qui sont fabriquées de manière responsable, en privilégiant les matières naturelles. La conception s'imagine en Bretagne ou à Paris et la fabrication se réparti en Europe, principalement entre le Portugal et la France.
Le vestiaire répond à une cible qui veut s'habiller dans un style intemporel, mais qui tient à un patronage précis. Certains détails sont révélateurs de l'exigence de la conception produit, qui au-delà de la qualité des matières choisies, propose une patte de serrage sous le col des vestes, les doublures renforcées aux poignets pour ces mêmes veste et même des broderies cachées dans les poches.
On note en 2026, la veste BORÉAL qui revient dans une version d’exception, confectionnée dans un coton bio waxé écossais de 414 g/m² signé Halley Stevensons (un fournisseur qui travaille pour la marque Barbour). Épaisse et très structurée, la toile protège naturellement du vent et de la pluie et se patine avec le temps.
À l’intérieur, une doublure tartan Halley Stevensons également.
Le succès a visiblement été présent car il ne reste que peu de modèles dispos. Mais le style workwear de LATER propose de nombreux autres modèles qui s'inscrivent parfaitement dans un vestiaire masculin moderne au design intemporel et à la sophistication décontractée.
LATER sera de retour à Paris pendant le mois de Décembre dans son pop up de la rue des Gravilliers. Paris 03
La douce maille en Alpaga de Claudia PAZ est en résidence au 72 Sèvres !
Si les premier frimats font leurs apparitions sur Paris, les Créateurs de Babylone apportent, parmi leurs nombreuses solutions, celle de présenter la marque Claudia Paz.
La jeune créatrice Franco Bolivienne qui connait parfaitement les savoir-faire de son pays d'origine, conçoit avec des ateliers boliviens une fine maille douce et fluide, pour femme et homme, dans cette matière si agréable à porter qu'est l'Alpaga.
La styliste bolivienne sait trouver l’équilibre entre la touche technique issue de ce pays de la Cordillère des Andes et l’inspiration parisienne, laissant la part belle aux couleurs et aux designs contemporains. Elle travaille avec des petits ateliers ou même des familles, comme pour ses modèles tricotés à la main ce qui donne une maille douce légère et aérienne. On note aussi en 2026, les nouveaux gilets dotés de bouton en bois et les designs modernes aux couleurs sobres.
Un autre avantage de l'Alpaga et que cette matière provient des lamas, un animal qui se nourrit des feuilles de la végétation andine, ce qui permet à cette végétation de se régénérer chaque année. Pour le cachemire par exemple, les chèvres dont on utilisent les poils et qui ne sont plus très nomades par ailleurs, elles, dévorent toute la végétation qui ne repousse pas.
Claudia Paz et sa douce maille est au 72 Sèvres jusqu'au 11/10 et y sera à nouveau fin Octobre.
Les Créateurs de Babylone sont installés en permanence au 72 Rue de Sèvres et au 38 rue de Babylone, Paris 07. Le sourire y est permanent, seules les marques présentées changent.
Au 72 Sèvres vous pouvez aussi découvrir, coté mode:
Artemis Paris
Coté Bijou
EMAYAME
Plume d'Ange
et coté accessoires Galerie Galuchat
Avec REVESTIR, la veste outdoor parfaite pour accompagner toutes les mobilités douces est sur Ulule !
La mobilité, notamment cette mobilité douce est un élément qui prend de plus en plus de place dans notre existence. Et bien sur la question vestimentaire se pose afin de pratiquer cette mobilité en étant vêtu de manière confortable, pratique sans oublier le détail qui fait tout, l'élégance. C'est à cette question que REVESTIR répond en proposant sur Ulule, une veste outdoor qui en ville ou en campagne, à la mer ou à la montagne, combine protection technique, design contemporain et sécurité .
A Paris, un showroom international a permis d’avoir un aperçu de la Fashion Week Ukrainienne
L'allée était tranquille avec son mur latéral orné d'une immense cascade de lierre qui faisait comme un rideau de théatre naturel, bordant un sol composé de vieux pavés arrondis donnant l'image du temps qui passe. Mais ce n'est pas une voie que l'on empruntait avec...
Avec LITKOVSKA, la mode ukrainienne récolte à Paris des lauriers mérités
C'est dans l'antre au look futuriste de l'Eclaireur Sévigné, boutique d'avant-garde, que s'est déroulé le dernier défilé de la marque ukrainienne LITKOVSKA en septembre dernier à Paris. Dans la grande boutique de la rue de Sévigné, ou s'affiche tout au long de l'année...
CHERESHNIVSKA réveille l’upcycling grâce à sa vision artistique et aux savoir-faire manuels
CHERESHNIVSKA est une marque unisexe fondée en 2016 en Ukraine. Cette simple localisation devrait suffire à ce que notre regard s'arrête sur ce qu'elle nous propose. Mais cette marque est aussi et surtout le résultat d'une volonté d'associer une vision artistique et...
La Rive Gauche vibre grâce à des popups qui conjuguent look créatif et éco-responsabilité
La rive gauche ne se limite pas au boulevard Saint Germain et ses brasseries historiques ou s'attablent tout au long de la journée les touristes étrangers. Ce n'est pas seulement l'impressionnante facade du Lutetia et ses salons confortables ou les mises en scène...
La Semaine des Autres Modes a mis en valeur des boutiques éthiques ou plaisir d’achat et respect de la planète vont de pair
La Semaine des Autres Modes vient de se terminer. Un événement organisé par le collectif UAMEP, accompagné par la Ville de Paris et dont Challenge s'est fait l'écho, qui permet d'avoir une autre vue sur la mode, ses modes de création et de fabrication. Le programme,...
A Saint Germain des Prés, le design éthique trouve sa place dans un nouveau concept store
Dans les années 50, Saint Germain des Prés était le coeur battant du monde littéraire parisien. Des écrivains et des autrices comme Jean Paul Sartre et Simone de Beauvoir fréquentaient les cafés emblématiques tels que Les Deux Magots et le Café de Flore. Aujourd'hui...
Grand Prix de la Création de la ville de Paris : Créativité et engagement sont désormais récompensés
Lorsque l'on a grimpé les marches du grand escalier de l'Hôtel de Ville de Paris, en ce mois de septembre 2024, pour assister à la présentation des nouveaux lauréats des Grands Prix de la Création, on était à 100 lieues d'imaginer que sous les ors de ces salles...
Charles De Vilmorin enchante le théatre de la mode avec son style onirique
Le parcours est toujours le même, il commence par une plongée dans les antres du Palais de Tokyo, un décor de béton brut ou les nuances de gris se déclinent du pâle au sombre, pour découvrir comme une grotte ou la jeune création apparait en pleine lumière, malgré sa...
Chambaret et Louise Marcaud, les nouvelles vibes mode de La Parisienne
On aurait presque envie d'écrire comme ce qu'on peut lire dans un magazine de mode féminin, avec ce style automatique qui fait plus penser à Chat GPT qu'à l'écriture d'un/une journaliste, "Les 5 tenues que les parisiennes vont s'arracher cet automne", "les couleurs...
KAI-Paris, l’imprimé comme force vive !
La mode est souvent le fruit d'une fusion entre création et construction, inspiration et réalisation ou encore voyage et émotion. C'est ce que montre KAÌ [ καὶ ] la marque créée par Sophie G. en 2021, qui a la volonté de proposer un style dont l'imprimé, métissé de...
l'info du jour, de la semaine, du mois...
- Hugo Lucchino « Nous avons remis la création émergente au coeur de la villa Noailles ».
Source : Meet&Match - Pour habiller en laine, Atelier Tuffery élève ses brebis.
Source : Les Echos - « Les anciens faisaient déjà de l’upcycling » : des ateliers textiles ouverts à tous, dans le cadre de la Quinzaine de la mode responsable.
Source : La Nouvelle République - « Un mois catastrophique » : pourquoi les ventes de vêtements ont plongé à la rentrée.
Source : Les Echos - Le Monde – Ecobalyse, l’étiquetage qui mesure l’impact environnemental des vêtements, voit son utilisation élargie.
Source : Le Monde - Une « emprise croissante » : les marques Shein, Temu et AliExpress représentent près d’un tiers des achats d’habillement en ligneSource : Le Parisien
L'Art de la tapisserie haute lice sera à découvrir en novembre au Palais de la Porte Dorée à Paris.
Et cela sera possible grâce à Diane, fondatrice de Merigot-Sanzay qui participe à la troisième édition du salon Artisans d'Excellence, du 19 au 21 novembre 2026 au Palais de la Porte Dorée à Paris.
Présente sur l'espace Jeunes Talents, elle dévoilera son art de maitre artisan, diplômée en design textile à l'Ensaama, formée à la tapisserie de haute lice à la Manufacture des Gobelins, aux côtés d'une sélection d'artisans et de créateurs représentatifs des métiers d'art contemporains.
Une nouvelle occasion de découvrir ses dernières créations tissées et d'échanger autour de la tapisserie de haute lice, de ses savoir-faire et de leurs réinterprétations contemporaines, qu'on avait eu le plaisir d'admirer notamment lors du salon Révélation 2025.
Travaillant depuis son nouvel atelier de Paris 13, elle a eu l'occasion durant l'été 2026 de présenter sa première exposition personnelle en Chine dans le cadre du Festival Croisements de l'Institut français de Chine. Cette jeune femme talentueuse a également été reconnus par la Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship, ce qui lui permet de rejoindre le programme Homo Faber Fellowship 2026/2027.
Palais de la Porte Dorée à Paris.
293 Av. Daumesnil, 75012 Paris
Robert Piguet – Un Prince de la mode
Lecture de l’été : Rose Bertin ; La couturière de Marie Antoinette
On ne parlait pas à l'époque, d'ascenseur social et pourtant l’exemple de Rose Bertin montre qu’au 18ème siècle, partant d'Abbeville une ville juchée sur les rives de la Somme, on pouvait réussir à Paris. Abbeville était l'un des centres majeurs de l'industrie drapière du royaume et après une période d’apprentissage, la jeune femme montera à Paris pour créer un épisode dans l'histoire de la mode que même le plus talentueux scénariste de Netflix aurait du mal à imaginer.
Depuis la rue Saint-Honoré, le nom de Rose Bertin sera célèbre de Saint-Pétersbourg jusqu'à Madrid, faisant travailler jusqu'à 40 ouvrières. Au-delà des falbalas, c’est tout un pan d’histoire qui se déroule, avec un nouveau Roi, une Reine en prison, un sacre d’Empereur, le chevalier d’Eon, le collier de la Reine et un exil devant les affres de la révolution. De la modeste apprentie d'Abbeville à la “ministre des modes” de Marie-Antoinette, Rose Bertin a révolutionné un métier, créé un nouveau rapport entre mode et pouvoir et démontré qu'une femme pouvait bâtir un empire sans autre capital que son talent et sa détermination.
Un livre écrit par Audrey Millet, une historienne spécialiste de la mode qui nous a habitué à développer ses ouvrages sur toutes les facettes de la mode, les bonnes et les moins bonnes, les plus génériques comme La Petite Encyclopédie de la Mode, ou plus orientée sur un sujet d’actualité, comme son dernier opus, consacré à Bernard Arnault (CEO de LVMH).
Lecture de l'été : La broderie, d'un savoir-faire de précision à la méditation
L'Atelier du Brodeur est un des voyages que Guénolée Milleret, historienne spécialisée dans les métiers de la mode nous propose de faire en sa compagnie et en celles des personnes qu'elles a été rencontrer. L'historienne est une habituée de ces périples dans le temps, qui mettent en valeur ces savoir-faire de la mode, souvent cachés dans le pli de la compétence et auxquels s'ajoute le principe de la transmission. Un des aspects étonnant de cette activité de la broderie, c'est qu'au-delà du travail et de la technique, il y a aussi une voie vers la spiritualité.
Lecture de l'été : Victor Bucaille - 1890-1969
- Un demi-siècle de vie politique dans le 6ème arrondissement de Paris -
Engagé dans la vie publique dès son plus jeune âge, catapulté en 1915-1916 à 25 ans au cœur de la relation entre l'État et l'église en France et au Vatican, Victor Bucaille trouve définitivement sa voix en 1925 en devenant l'élu du quartier de l'Odéon dans le 6e arrondissement de Paris. Il le sera pendant 50 ans.
Sa carrière à l'Hôtel de Ville sera sans équivalent, par sa durée et l'importance des rôles qu'il y a joué. Il y affirmera sa vision d'un urbanisme respectueux de la vie de la cité ouvert aux évolutions mais hostiles aux interventions technocratiques qui la défigurent sous le prétexte de la moderniser.
Victor Bucaille a non seulement participé à l'élaboration de la ville de Paris, mais il a également construit une large famille puisqu'il a eu 8 enfants et c'est parmi un des fruits de cette descendance, que l’on trouve l’auteur de ce riche ouvrage, grâce à un travail assidu de recherche, de compilation de nombreuses ressources et documents. Le 6ème arrondissement est devenu une planche d'appel incroyable pour quelqu'un qui a su développer de nombreuses relations tant en France qu’à l’étranger, sans perdre de vue les concitoyens qu’il recevait dans son quartier de Saint-Sulpice. L’ouvrage, très documenté, nous révèle les arcanes du monde politique, mais aussi les évolutions sociologiques au sein de la société française sur des aspects qui concernent la vie des familles parisiennes.
Edition : EDITA
(Plaque de Victor Bucaille, au 85 rue de Vaugirard, Paris 6 - slide2) ( Livre disponible chez La Procure )